Redatelj Rob Marshall slavi Oscarom nagrađeni 'Chicago' kad navršava 20 godina

"Još uvijek se čini kao čudo da se to stvarno dogodilo", priznao je redatelj Rob Marshall dok smo razgovarali Chicago i 20. godišnjicu filmskog mjuzikla.

Njegova verzija brodvejskog klasika na velikom platnu ne samo da se dogodila, već je i zaradila 306.8 milijuna dolara u odnosu na budžet od 45 milijuna dolara. Također je osvojio niz nagrada, uključujući šest Oscara.

Smješten u Chicago 1920-ih, glume Catherine Zeta-Jones i Renée Zellweger kao dvije suparničke zatvorenice osuđene na smrt željne slave i sumnjivog, ali nevjerojatno zgodnog odvjetnika Richarda Gerea, Billyja Flynna.

Sustigao sam Marshalla kako bih saznao zašto je on holivudski 'glazbeni šaptač', kockajući se s lulama Richarda Gerea i njegovim neočekivanim putovanjem na Oscara.

Simon Thompson: Nevjerojatno mi je to Chicago slavi 20 godina, a nakon dva desetljeća i dalje se smatra zlatnim standardom za suvremene filmske mjuzikle.

Rob Marshall: Smiješno je jer kad sam počeo raditi na filmu, nisam mogao zamisliti da će imati ovoliku dugovječnost. Bio je to takav rizik. Na neki način, to je bio moj prvi dugometražni film, dolazio sam iz kazališta i jako volim taj komad. Bio je to moj omiljeni mjuzikl dok sam odrastao kao dijete. Vidio sam original nekoliko puta, zapravo, na pozornici, Fosseovu verziju, i svidjela mi se. Režirao sam produkciju Chicago u Los Angelesu s Bebe Neuwirth, tako da sam to intimno znao. Kad su me zamolili da to učinim, zapravo sam bio na intervjuu za režiju filmske verzije Najam, a ja sam rekao: 'Prije nego što razgovaramo o Rentu, možemo li razgovarati o Chicago?' Stajao je tamo i nije bio riješen. Kako radite ovaj komad na filmu? Imao sam ideju kako to napraviti, a to je, ukratko, držanje izvornog koncepta mjuzikla. Svi brojevi su glazbeni vodviljski brojevi i moraju ostati na pozornici. Osjećao sam da film treba linearno ispričati u dvije različite stvarnosti, nadstvarnosti na pozornici i stvarnosti u Chicago u kasnim 20-ima. Animirani mjuzikli tada su bili veliki, ali mjuzikli uživo bili su tako mrtvi. Dok smo ga započinjali, sjećam se da sam pomislio: 'Nitko neće vidjeti ovaj film, ali mi ćemo ga učiniti što je moguće potpunije.' To je bio moj plan, pa je lijepo što je trajalo i što se voli, pa vam kažem hvala na tome. Još uvijek se čini čudom da se to stvarno dogodilo.

Thomson: Je li vas netko pokušao odgovoriti od toga? Kao što kažete, bili su izašli iz mode, a mjuzikli su jedan od najizazovnijih prodajnih mjesta u filmskoj industriji.

Marshall: U pravu si 100 posto. Oni su jedan od žanrova u koje je najteže doći, a ja sam proveo cijelu svoju karijeru radeći ih. Doslovno ste na tankoj granici između toga da postanete Saturday Night Live skeč u svakom trenutku (smijeh). Svi smo bili na filmskom mjuziklu u kojem počnu pjevati, a to se čini pomalo neugodno, poput: 'Zašto pjevaju?' Čini se nezasluženim, čudnim i šašavim, pa je to delikatan žanr. Morate imati čvrstu idejnu ideju da bismo razumjeli i opravdali zašto pjevaju. Mora se zaslužiti i biti besprijekoran. Znam da sam bio lud što sam to prihvatio, ali osjećao sam da možda imam način da to konceptualno funkcionira, čega sam se držao.

Thomson: Chicago osvojio je šest Oscara. Smatrate li se holivudskim “glazbenim šaptačem” jer je toliko drugih redatelja pokušalo i nije uspjelo, a vi stalno pogađate u metu?

Marshall: (Smijeh) Ne znam. Donekle sam ponosan što smo možda otvorili vrata za snimanje više mjuzikla. Činjenica da je bio uspješan i da je uspio omogućila je da se tijekom godina napravi više mjuzikla, što je izvrsno. Osjetljive su i s njima treba postupati vrlo pažljivo.

Thomson: Kada ste znali da radi? Jesu li to bile probne projekcije? Je li to bio vikend otvaranja? Pretpostavljam da ste bili malo nervozni tog vikenda otvaranja?

Marshall: Sjećam se da sam osjećao da film lijepo predstavlja ovaj komad, ali nisam imao pojma da će ga prihvatiti. Zapravo, šefovi Miramaxa rekli su: 'Trebali bismo razgovarati o kampanji za dodjelu nagrada', a ja sam rekao 'Za koji film?' Nisam imao pojma da pričaju o Chicagu. Bilo je to sporo sagorijevanje, moram biti iskren. Debitirali smo samo u LA-u i New Yorku vikenda otvaranja. Bilo je samo nekoliko kina u svakom, a ono što je bilo ludo u tome jesu redovi oko bloka jer su svi to htjeli vidjeti. Sada je dan i datum i otvara se posvuda, ali stvaranje tog uzbuđenja i ta priča od usta do usta stvarno je pomogla filmu. Otvorili smo se tek u siječnju nakon što su izašle sve nominacije, tako da je bilo ludo. Pomislio sam: 'Vau. U redu.' Sjećam se da je Richard Gere rekao, dok smo održavali konferenciju za novinare u Londonu, 'Samo da znaš, Robe, inače nije ovako. Prijem koji dobivamo drugačiji je od onoga kako to inače ide.' Bio sam toliko nov u tome da nisam znao.

Thomson: Sjećam se toga dobro jer sam u to vrijeme živio i radio u Londonu i bio na tom pozivu za novinare.

Marshall: Ti se šališ? Vau. Sjećam se toga vrlo dobro. Bilo je to kod Claridgea.

Thomson: Catherine Zeta-Jones i ja smo obje iz Swanseaja u Južnom Walesu, tako da su nam se putevi prije nekoliko puta ukrstili kod kuće.

Marshall: Oh, volim to. Nisam imao pojma.

Thomson: I Catherine i Renée Zellweger u to su vrijeme jahale. Išli su fenomenalno i uspjeli su ovo. Richard je radio glazbene stvari, ali nije bio poznat kao čovjek koji voli pjevati i plesati. Pričaj mi o razgovorima koje si vodio s njim. Je li uopće bio suzdržan? Neki se ljudi mogu oporaviti od potencijalnog pogrešnog koraka, ali muškarci koji ne isporučuju često ne stignu to proživjeti.

Marshall: Vrlo istinito. Bilo mi je to vrlo zanimljivo iskustvo jer Richarda jako zanima tko je ta osoba. Želio je znati tko sam i može li me pratiti. Jedina stvar za koju sam znala da je Richard radio bilo je da pjeva i pomalo svira Cotton Club, ali imam osjećaj da je muzikalan. Čuo sam da je glumio Dannyja Zuku Mast u Londonu, pa sam znao da ima mjuzikle negdje u sebi. Ali znate što? Osjećala sam da je uzbuđen zbog toga i da riskira, ali stvarno je želio znati tko sam ja. Sjećam se da smo se našli na ručku u centru i bilo je tako malo pitanja o filmu, mom stavu i Billyju Flynnu jer je želio znati nešto o meni. Odmah smo se pogodili. On je tako topao, velikodušan tip. Nisam ga čuo kako pjeva, pa je naš studio u kojem smo pripremali film bio blizu, pa sam pomislio: 'Zašto ne dođeš u studio?' Rekao je, 'Znam da radiš; pokušavaš me natjerati da pjevam, ali ja to neću učiniti', a ja sam rekao: 'U pravu si.' Riskirao sam. Nikad ga nisam čuo kako pjeva, ali jednostavno sam znao da je pravi za to. Osjetio sam njegovu strast i uzbuđenje, a to ide daleko. Kad snimam filmove, nadam se da ne moram donijeti odluku; odluka je donesena za mene jer glumac preuzima ulogu i kaže: 'Ovo je moje.' To sam osjetila s njim.

Thomson: Jesi li imao plan B ako Richard ne bude mogao pjevati onoliko dobro koliko ti želiš, Robe?

Marshall: (Smijeh) Volim raditi s glumcima koji su novi u mjuziklu. Stvarno želim. Prilaze mu s drugog mjesta. Oni ne dolaze s vokalnog mjesta, nego s karakternog mjesta. Većina mojih omiljenih nastupa na filmu i pozornici su Rex Harrison koji zapravo nisu pjevači, kao u My Fair Lady, gdje govore-pjevaju, ili Carol Channing in Zdravo, Dolly! ili Zero Mostel in Fiddler na krovu. Ove izvanredne izvedbe su glumci koji se izražavaju kroz svoju verziju pjesme. Richard nije morao imati sjajan glas. Ovo nije bio American Idol, a to je nešto što trenutno nedostaje. Mnogi pjevači bez navoda pokušavaju nas impresionirati gimnastikom svojih glasova, ali koga briga? Ako nisi osoba, ja ne osjećam ništa; gdje je to? Gdje su ljudi koji pjesmom oživljavaju lik? To je ono što me zanima. Kad me netko dirne, nešto što zaustavi nastup, to je zbog osjećaja koji osoba ima dok pjeva, a ne zbog glasa.

Thomson: Dotakli smo se činjenice da Chicago osvojio je šest Oscara. To je bilo tvoje prvo iskustvo tamo. U vašem sljedećem filmu glumila je Michelle Yeoh, a ova je godina, nevjerojatno, njezino prvo iskustvo s Oscarima. Jeste li prenijeli savjete početnicima o tome kako se voziti tim vlakom?

Marshall: Ona je tako otmjena, divna i elegantna, velikodušna, ljubazna, lijepa žena s kojom sam volio raditi i nastavio sam je poznavati tijekom godina. Michelle je imala nevjerojatnu karijeru i smiješno je da je tek kasnije u životu prepoznata na ovaj način. Oduvijek sam to znao. Evo u čemu je stvar; ona je spremna. Tako je nevjerojatno kada netko lijepo nosi uspjeh, a ona ga tako dobro nosi. Kad se to dogodi rano, mnogi ljudi ne znaju kako se nositi s tim. Michelle zna da je ovo lijep trenutak za nju, ali zna da je to onda sljedeći posao, i to je dio karijere. Tako sam sretna što je došla dobroj osobi, nekome koga iskreno volim i s kim sam voljela raditi.

Thomson: Govorimo o činjenici da je prije 20 godina postojala ova adaptacija tako voljenog djela. Vaš posljednji projekt, koji ćemo vidjeti ove godine, još je jedna vrlo voljena adaptacija, Mala sirena.

Marshall: Ono što mi je zanimljivo je da se vrlo jasno sjećam kada je posljednja Disneyeva verzija izašla 1989. Bio je to oživljavanje mjuzikla u animiranom obliku na način na koji ja to osjećam. Chicago bio je ponovno oživljavanje mjuzikla uživo. Zbog toga osjećam srodstvo s tim. Sjećam se da sam u to vrijeme bio u zajednici Broadwaya i svi su bili tako uzbuđeni Mala sirena, ovaj mjuzikl u stilu Broadwaya koji se nije prikazivao u animiranim filmovima. Bilo je tako uzbudljivo vidjeti da se to dogodilo. Naravno, izrodilo se Ljepotica i zvijer, Aladdin, i cijeli ovaj val filmova. Ali potpuno ste u pravu što se tiče elementa iznenađenja. Kad razgovaram s 30 ili 40-godišnjacima, koji su odrasli s tom VHS videokasetom u velikoj pahuljastoj bijeloj kutiji, sigurno su je gledali milijun puta kao djeca. Mala sirena bio je dadilja za mnoge od te djece; poznaju to iznutra i izvana i vole to. Toliko im znači na isti dubok način kao i original Mary Poppins odjeknuo za mene. To je bio prvi film koji sam gledao kao dijete. Ludo je koliko sam puta rekao: 'Pa, radim na Maloj sireni', a ljudi su rekli: 'O, to mi je najdraže.' To jednostavno leti iz ljudskih usta. To je razlog zašto sam od početka bio toliko pažljiv s ovim, da sam se prema tome odnosio s puno pažnje i poštovanja. Naravno, to je reimaginirana verzija, ali zadržava vrlo važne kosti onoga što je bila. Također imamo novi materijal Alana Menkena i Lin-Manuela Mirande.

Thomson: Obojica su prilično dobri, prilično pouzdani.

Marshall: (Smijeh) Zar ne? Uzbudljivo je vidjeti što znate, ali to je veća, dublja, možda emotivnija verzija. To je prekrasan film. Jako sam uzbuđen što će ljudi to vidjeti.

20. obljetnica Chicago Ograničeno izdanje Blu-ray SteelBook dostupno je od utorka, 7. veljače 2023