Ethan Hawke ga čini jednostavnim i zastrašujućim u trileru 'Crni telefon' iz 70-ih

Ethan Hawke svoju je prvu filmsku ulogu dobio sa 14 godina, glumeći u znanstveno-fantastičnoj fantaziji Joea Dantea Istraživači uz kolegu pridošlicu River Phoenix. Filmski entuzijast i prije nego što je radio s Danteom, rodom iz Austina u Teksasu naučio je mnogo od filmaša u eri (kasne 70-e) kada je umjetnost snimanja filmova još uvijek bila misterij za većinu ljudi izvan industrije.

“VHS je još bio nov pa ste ili morali pogledati film u kinu ili čekati dok se ne prikaže na TV-u, a nije bilo BTS-a (iza kulisa)”, prisjeća se glumac, koji je brusio svoj zanat i postao uspješan rad glumac, koji je zaradio četiri nominacije za Oscara, nominaciju za Tonyja i brojna druga priznanja.

Još uvijek samoproglašeni štreberski zaljubljenik u filmove, Hawke je najsretniji kada je okružen drugima koji dijele njegovu strast za pričanjem priča, bilo na filmu ili na pozornici. Ta još uvijek mladenačka bujnost koju je zadržao tijekom svoje 51 godine objašnjava zašto se mnogi filmaši uvijek iznova okreću ovom kameleonskom glumcu, koji je opušten u svojim ulogama, bilo da se radi o dramatici Shakespearea, znanstvenoj fantastici, romantičnim dramama, komedijama ili hororima. Nedavno je viđen u Vikinškoj sagi Sjevernjak i pojavljuje se u Marvelovoj novoj fantastičnoj avanturističkoj seriji Moon Knight.

Nakon što je prije desetak godina surađivao sa scenaristom/rediteljem Scottom Derricksonom i scenaristom C. Robertom Cargillom na horor filmu Sinister, Hawke je ponovno pozvan da dođe igrati. Ovoga puta on u Blumhouseu glumi zastrašujućeg serijskog ubojicu djece jednostavno poznatog kao Grabber Crni telefon. Triler iz 70-ih temelji se na kratkoj priči Joea Hilla (sina Stephena Kinga) iz njegove New York TimesNYT
bestseler 20th Duhovi stoljeća.

Propali mađioničar, Grabber iščupa mlade dječake s ulica predgrađa Denvera i odvlači ih u svoju jazbinu gdje ih drži u zvučno izoliranom podrumu, igrajući se s njima mentalno, sve dok ih ne odluči ubiti. Jedini očiti spas za njegove tinejdžerske žrtve je crni telefon na zidu, ali je isključen. Ipak, s vremena na vrijeme zazvoni, uz proganjajući glas dječaka s druge strane.

Posljednja Grabberova žrtva, 13-godišnji Finny (pridošlica Mason Thames) počinje se čuti s prethodnim žrtvama Grabbera na “mrtvom” telefonu koje mu pokušavaju pomoći da pobjegne prije nego što bude prekasno. U međuvremenu, Masonova mlađa sestra, Gwen (Madeleine McGraw) posjeduje telekinetičke moći u kojima u svojim snovima ugleda žrtve Grabbera, uključujući svog brata.

Otac djece (Jeremy Davies) zabranjuje Gwen da iskoristi svoje psihičke moći, koje je, čini se, naslijedila od svoje pokojne majke. Lokalna zajednica strahuje od Grabbera – to je bilo doba prije mobitela i kada su djeca većinu svog vremena nakon škole provodila bez nadzora i vozeći se uokolo na svojim bananama biciklima. To je također bilo vrijeme rasprostranjenog nekontroliranog maltretiranja i roditelja koji su primjenjivali tjelesno kažnjavanje. Dakle, brutalnost Grabbera odjekuje u filmu u krvavim tučnjavama u školskom dvorištu i graničnom zlostavljanju djece. Gwen ima zadatak pronaći svog otetog brata i odvesti lokalnu policiju do tajanstvenog ubojice prije nego što bude prekasno.

Hawkeov Grabber cijelo vrijeme nosi đavolsku masku i malo se otkriva o ovom liku ili onome što ga je dovelo do toga da postane brutalni ubojica djece, podižući napetost.

Crni telefon otvara se u kinima u petak 24. lipnja.

Do kojeg je došao putem Zooma u New Yorku gdje završava svoj najnoviji filmski projekt, Hawke je govorio o preuzimanju uloge Grabbera u Crni telefon i radeći zajedno s Thamesom, koji ima svoj debi u ovom mračnom trileru.

Angela Dawson: Crni telefon precizno bilježi atmosferu kasnih 70-ih. Vaš lik utjelovljuje ono čega su se djeca tog doba najviše bojala: tajanstvenog stranca u kombiju. Možete li govoriti o tome da ste dio ovoga i ponovno surađivali sa Scottom Derricksonom?

Hawke: Bio sam istih godina kao i Mason te godine. Sjećam se da mi je mama govorila da se čuvam kombija i da ti nitko ne daje slatkiše. Bilo je to rođenje modernog serijskog ubojice koji je bio u svim vijestima i zaokupio je svu našu maštu i stvorio mnogo straha u nama.

Film je tako jednostavan. Svidjela mi se jednostavnost. Sve više i više, jednostavno mislim da je velika umjetnost, bez obzira radi li se o glazbi ili slikarstvu ili filmu, u njoj jednostavnost, kada djeluje. Bio sam dirnut ovim bratom i sestrom koji se brinu jedan o drugom. Okruženi su odraslima koji su nesposobni, ako ne i aktivno destruktivni, i pronalaze način da se vole i izliječe se, i budu tu jedni za druge iako ih svijet ne podržava.

To me podsjetilo na Stand By Me. Postoji jedan aspekt filma koji je poput klasične priče o punoljetnosti smještenoj kao horor film, i smatrao sam da je to dirljivo, jer ako možete prevladati Grabbera, možete prevladati sve.

Dawson: Tamo je film nasilan. Nije samo vaš lik nego i drugi, uključujući oca koji tuče svoju kćer i brutalno premlaćivanje u školskom dvorištu.

Hawke: Mislim da je Scott stvarno zbog toga snimio film, a to je razina tjeskobe i straha koja se stavlja na djecu. Okruženi su time jedno s drugim. Sjećam se da sam se plašila hodanja do škole zbog nekoliko djece koja su te voljela udarati po potiljku dok su se vozili biciklom. Radilo se o vrsti straha koji mladi imaju od načina na koji se ponašaju jedni prema drugima i načina na koji se roditelji ponekad ponašaju prema svojoj djeci.

Ako horor filmovi imaju vrijednost, vrijednost živi u tome što nam pomaže da se riješimo tjeskobe i straha te nam pokazuje da je to emocija kojom se može upravljati. Mislim da je to ono u čemu uživam u tome. Kada je (horor film) dobro napravljen, možete naučiti iz njega. Zapravo nisi bio u opasnosti, ali srce ti je lupalo kao da jesi, i naučiš nešto iz toga, pa je to poput uzbudljive vožnje. Ako je dobro napravljen, ostavlja vam ideje i osjećaje koje inače ne biste imali.

Dawson: Glumite uz ovog mladog glumca, Masona Thamesa. Počeli ste kao mladić kada ste bili otprilike njegovih godina. Jeste li se osjećali kao da se gledate u ogledalo?

Hawke: Učinio sam. Nosio je odjeću (istog stila) koju sam ja tada nosio - nosio je istu vrstu majica, vozio je istu vrstu bicikla. Automobili na ulicama izgledali su kao auto mog oca.

Jedna od stvari koju sam odmah primijetio je koliko su ljudi njegovih godina bolje upućeni u filmove. Nisam imao pojma kako je snimljen film kad sam prvi put hodao na filmskom setu. Gledao sam oko sebe u čudu ali ovi (djeca glumci) znaju sve. Mason bi rekao: "Hej Scotte, zašto se ne bismo potrudili u ovome?" Upravo su odrasli uz vokabular filmova kao dio svog života, što moja generacija zapravo i nije.

Dawson: Je li tražio savjet od vas?

Hawke: Jedna od stvari koje se najviše sjećam u toj dobi je koliko bi mi stariji ljudi davali savjete, a nisam imao pojma o čemu pričaju. Ono što se tiče savjeta je da ako se ne traži, možete i zviždati. To jednostavno nije važno. Ova djeca mnogo bolje znaju što gledati od mene.

Htjela sam mu odvesti o Rosemary's Baby i Isijavanje, a Mason je bio na 15 drugih horor filmova za koje je mislio da su bolji od njih. Dakle, on je stvarno samopouzdano dijete. Postoji nešto što čini stvarno dobrog dječjeg glumca. Mora biti nevjerojatno samouvjeren i ne pretjerano preran. Kada im nedostaje poniznosti, djeca postaju stvarno dosadna. Dakle, imao je savršenu kombinaciju apsolutnog samopouzdanja bez lukavstva, kao i stvarne radoznalosti i poniznosti. Bio je divan scenski partner.

Rekao sam Scottu: “Igrat ću ovu ulogu, ali najvažnija stvar koju ćeš učiniti je da glumiš ovog klinca, jer ako to dijete nije divno, nitko neće htjeti gledati ovaj film. Madeleine's (McGraw), koja glumi mlađu sestru, nevjerojatna je u ovom filmu. Film vodi njihovu ljubav, njihovu dušu.

Dawson: Nosite masku – zapravo nekoliko različitih maski – kao Grabber. Kao glumcu, kako vam je to bilo s obzirom da publika ne može vidjeti puno vašeg lica u filmu?

Hawke: Kad sam bio u kazališnoj školi, pohađao sam sat rada s maskama. Stvarno je čudno (nositi masku). Čudno je biti lišen svih površnih elemenata vaše osobnosti, ali postoji i čudna sloboda i samopouzdanje koje vam daje. Tvoj glas se mijenja. Sjećam se da me to kao mladu osobu stvarno dirnulo – sloboda i moć, te način na koji utječe na druge ljude kada ne mogu čitati vaše emocije.

Stvarno sam se trudio pustiti Scottovog genija da živi u dizajnu ove maske. Maska se stalno mijenjala. Donja polovica, gornja polovica, različite strane. Uvijek sam se osjećao kao da igram igru ​​skrivača s publikom. Da ne budemo otrcani, ali tu živi naš strah - u nepoznatom, stvarima koje ne možemo shvatiti.

Ono što je divno u scenariju je to što ne znate ništa o The Grabberu. Ne znaš mu ime. Znate da je on lažni mađioničar i ima nešto zastrašujuće u magiji i klaunovima. Samo sam pokušao igrati u taj arhetip.

Dawson: Govoreći o Scottu Derricksonu, ovaj film vas dvoje ponovno spaja nakon 10 godina, nakon Zlokoban. Jeste li osjetili povezanost između dva filma?

Hawke: Potpuno su mi se osjećali kao braća i sestre. To je također isti scenarist, (C. Robert) Cargill, koji je prijatelj sa Scottom. Kad sam radio Sinister, prošlo je mnogo vremena otkako nisam bio u blizini dvoje ljudi koji si bez stida dopuštaju da štrebaju i vole filmove. Proveo sam glavninu svoje mladosti radeći to. Stvarno volim biti u sobi s ljudima koji se to ne boje ili srame učiniti. Postoji moć u tome što si dopuštaš da u potpunosti budeš štreber i samo voliš stvari. Ono što volim kod Scotta i Cargilla je to što su veliki obožavatelji filmova. Oni su studenti filma i ljubitelji filmova. I zabavno je glumiti ljudima koji vole filmove.

Moj prvi učitelj bio je Joe Dante i on je jednostavno volio filmove. Volio je kad je kamera radila. (Snimatelj) Richard Linklater je isti način. Osjećate taj neodoljiv osjećaj zahvalnosti za nevjerojatan posao koji imamo. Dakle, ovi filmovi su mi se činili kao braća i sestre. Na neki način, rekao bih da je Sinister bio mnogo mračniji film. To je mračnije i nihilistički i zastrašujuće i (Crni telefon), iako je riječ o mladima, začudo je zreliji film. Oboje su vrlo jednostavni. Mislim da bi dobra, zastrašujuća priča trebala biti jednostavna, pa volim to kod Scotta.

Dawson: Što radiš sljedeće?

Hawke: Snimam film s Juliom Roberts i Mahershalom Ali zovem Ostavi svijet iza. Završavamo ovaj tjedan.

Izvor: https://www.forbes.com/sites/adawson/2022/06/22/ethan-hawke-keeps-it-simple-and-scary-in-70s-set–thriller-the-black-phone/