Kako se tekstopisac dobitnik Nobelove nagrade okrenuo umjetnosti, uz malo pravljenja viskija sa strane

U svibnju ove godine provansalski proizvođač vina Chateau la Coste najavio je otkrivanje neobične skulpture nobelovca i tekstopisca Boba Dylana koja će biti postavljena na njegovu poznatu umjetničku stazu koja vijuga kroz vinograde dvorca. Nova nabava bila je velika pravokutna konstrukcija od čelika i željeza - vrsta divovske pergole iz industrijskog doba - zavarena na vrhu šasije željezničkog teretnog vagona. Sa šasijom, djelo čini ono što bismo mogli nazvati otvorenim željezničkim teretnim vagonom, na slici ispod.

Dylanovo djelo prepuno je željezničke i poljoprivredne metafore 19. i ranog 20. stoljeća. U njegovu je rešetku zavarena drška pluga, komadići ukrasnog lijevanog željeza, paladijanska krmena zrcala, zupčanici, kotači, ljestve ili dvije, komad željezničarskog velikog ključa i šiljka za spajanje i odvajanje vagona, kosa (ili imitacija -do jednog), barem jedan nasadni ključ za skidanje automobilskih guma, svih vrsta šipki i okvira. Što se tiče umjetničkih predaka, to je učinjeno u razigranom stilu industrijske poezije kultnog Amerikanca željezni kipar David Smith.

Ali za razliku od Smithovog slojevitijeg, složenijeg rada, učinak Dylanova sklopa je iznenađujuće uredan patchwork poplun (od željeza i čelika), jer je on tako čvrsto uokvirio alate i arhitektonske ostatke u panele izrađenog čelika. Dimenzije komada su, po definiciji, u neumoljivim dimenzijama šasije teretnog vozila. Možete prošetati kroz skulpturu Chateau la Coste niz duljinu teretnog vagona, što je dodatna zabava. Ali nedvojbeno najzabavniji detalj je da je njegov autor američki plodni rolling stone i naš najnoviji (2016.) dobitnik Nobelove nagrade za književnost. Na svom karakteristično zagonetnom, sumornom lingua franca srednjeg zapada, Dylan je djelo naslovio "Vagon".

Dobro je poznato da Dylan ima smisla u figurativnoj umjetnosti. Uveo nas je u to tako što je od sebe napravio prozračno, grubo, ali impresionističko ulje kao omot za svoj istoimeni album iz 1970. Self Portrait, a tijekom posljednjih pola stoljeća nije se prestao snabdjevati omotima za albume, održavati umjetničke izložbe i dolaziti u svoj studio u Malibuu u Kaliforniji kako bi se do kraja znojio.

U posljednje vrijeme - što znači, u posljednjem desetljeću - postao je ljubitelj oksiacetilenske baklje i zavarivačevog luka. “Željeznički vagon” Dylanova je najveća metalna skulptura dosad, ali je također održao izložbe svojih vježbi u tom žanru u Londonu i Sjedinjenim Državama. To što su neki od ovih rezultata otvoreno komercijalni - što znači, naizgled urađeni radi dogovora, kao što je slučaj s člankom "Portal" koji uokviruje ulaz u kasino MGM u Washingtonu, DC - moglo bi biti iznenađenje od poznatog lukavog, političkog autora "The Majstori rata." Ali njegova prosvjedna era bila je tada, prije više od pola stoljeća, 1966., dok je Dylan surfao među novopečenim protivljenjem Vijetnamskom ratu.

Daleko manje poznato od njegove umjetnosti je Dylanovo novo partnerstvo burbona s destilerom veteranom Markom Bushalom. Zajedno proizvode viskije Heaven's Door, čije je ime izvedeno iz globalno najprodavanije himne smrti i umiranja, "Knocking On Heaven's Door", napisane za soundtrack filma iz 1973. godine. Pat Garrett i Billy the Kid, u kojem je Dylan slavno glumio smrtonosnog razbojnika koji baca noževe u ratovima okruga Lincoln. U ponudi Heaven's Door su četiri “Tennessee Bourbona” i raženi u vrhunskom rasponu od 50 do 80 dolara, s prigodnim box setom koji uključuje reprodukciju Dylanove slike po cijeni od 500 dolara.

Izdanja Heaven's Door pobrala su izvrsne kritike kritike, unatoč činjenici da, osim uvijek ikonoklastičnog Dylana, nijedan destiler u Tennesseeju ne proizvodi “bourbon” sam po sebi. Oni proizvode "Tennessee Whisky." Ali u partnerstvu s Bushalom, Dylan se udvostručuje na tome, planirajući nešto što možemo nazvati rijetkim izletom u ugostiteljstvo, s novom destilerijom u Nashvilleu, koja će biti smještena u 163 godine staroj dekonsekriranoj crkvi u popularnoj četvrti SoBro u Music Cityju . Još komercijalniji od svega toga zajedno su planovi za neku vrstu boutique hotela iz svijeta Boba Dylana uz destileriju i, ne manje važno, galeriju za izlaganje, pogađate, slika i skulptura proizvođača burbona.

U pet mjeseci od postavljanja, pošteno je reći da je “Rail Car” naporno i dobro radio za Chateau la Coste i za njegovo vanjsko mjesto u vinogradima. Djelo donosi projekciju grada kroz koji kotrlja Dylanov metaforički vlak. Mogao bi biti bilo koji grad, ali ima snažan dašak američkog srednjeg zapada, kao što bismo mogli očekivati ​​od starosjedioca Hibbinga u Minnesoti.

Budući da je jedna od trajnih metafora u pjesmama napisanim tijekom Dylanove njegove šest desetljeća glazbene karijere ona o životu provedenom na cesti, “Rail Car” poprima nekoliko drugih slojeva značenja. Zapravo, proizvođač nam priča priču o svakom malom zaustavljanju zviždaljke predstavljajući nam arheološki Baedeker struktura i alata stanovnika. To znači da je najbolji način da pogledate “Vagon” po definiciji iznutra, kao putnik u Dylanovom vlaku, jer, u umjetnosti, vidite grad kako klizi. To je snimka načina na koji naš vid funkcionira iz vlaka. S obzirom na izvor, prirodna je priča iscijediti tonu željeza.

Izvor: https://www.forbes.com/sites/guymartin/2022/10/24/bob-dylans-blue-period-how-the-nobel-prize-winning-songwriter-turned-to-art-with- malo-proizvodnje-viskija-sa-strane/