Justin Roiland govori o umjetnosti, kreativnosti i novoj izložbi, 'Debi'

Justin Roiland se udružio s UTA ​​Artist Spaceom za svoju prvu samostalnu umjetničku izložbu, Justin Roiland: Debi. Animator, glasovni glumac i sukreator Rick i Morty i Huluova Solarne suprotnosti je poznatiji po svom radu na TV-u, ali sa Debi, on gura svoj talent u svijet umjetnosti.

Debi otvoren je ovog mjeseca i traje u galeriji na Beverley Hillsu do 21. siječnja 2023. Osnivač i glavni izvršni direktor Squanch Gamesa, Roiland, trenutačno ima ugovor s 20th Televisionom. Međutim, njegova izložba označava prvo samostalno, fizičko predstavljanje njegova rada. UTA je predstavila značajne izložbe s interdisciplinarnim umjetnicima i kreativcima, uključujući Enriquea Martineza Celaya, Mandy El-Sayegh, Conrada Egyira, The Estate of Ernie Barnes, Essence Harden, Larry Clark, Ferrari Sheppard, Amanda Hunt, Mariane Ibrahim, Arcmanoro Niles, The Carpenter's Workshop Gallery, The Haas Brothers i Ai Weiwei, između ostalih.

"Nikada [prije] zapravo nisam slikao", objašnjava Roiland. Osim tečaja slikanja u stilu Boba Rossa kao klinca, Roilandova umjetnička karijera uglavnom se usredotočila na crtanje likova za animacijske projekte. Međutim, u svibnju 2021. UTA je kontaktirala Roilanda u vezi izrade originalnog umjetničkog djela za aukciju u Sotheby'su.

"U biti sam namjeravao učiniti ono što sam uvijek radio, a to je tinta na Bristolu", kaže. “Pričala sam prijatelju, a on me počeo pitati zašto ne slikam. 'Zašto ne naslikaš nešto veliko?' I imao sam sve izgovore... 'Ne mogu to učiniti. Ne znam slikati. Ne razumijem boju na dublji način ili na bilo koji značajan način.' Na kraju je samo rekao: 'Pa, idemo kupiti platno i razbiti ga preko koljena i baciti smeće' ili nešto slično.”

Roiland je kupio platno, a sljedeći dan je počeo eksperimentirati samo s primarnim bojama i crnom i bijelom bojom. Isprva je Roilandu boja bila velika briga. Kada je u pitanju animacija, obično je imao svoj tim u boji Rick i Morty i Solarne suprotnosti bojati umjesto njega. "Razmišljao bih široko, ali kad bi se svelo na sitnice... imao sam osjećaj da boja stvarno nije moj teritorij." Međutim, prvog dana eksperimentiranja s bojom nešto je otključao. Tog je dana naslikao sedam djela što je potaknulo ljubav prema mediju.

Umjesto uobičajenog igranja videoigara ili gradnje lego kockica, Roiland je to ljeto proveo slikajući kako bi se opustio, a te su slike postale osnova za njegovu UTA emisiju. Roilandova animirana karijera bila je puna "čudnih stvorenja", što se odražava u njegovoj debitantskoj umjetničkoj izložbi; no njegov pristup boji unosi novi život u ove komade.

"Imam nekoliko slika na kojima sam sjedio, i trebalo mi je dosta vremena da miješam točne boje koje sam želio, a zatim nisam slikao dva mjeseca", kaže. “Dio u boji ovoga je tako nov i nevjerojatan, ali sada također djeluje sigurno. Sada mi je tamo ugodno. Prije se nikad nisam osjećao ugodno s bojom. Fokusirao sam se samo na rad na liniji i karakter. Osjećam da se sa slikanjem mogu više usredotočiti na podsvjesnu vrstu slobodnog izražavanja emocija i boja. Mnogo je fluidniji i možda s manje namjere. Na mnogim slikama postoji manje fokusirana namjera”.

Sa svojim studijom za igre i TV radom, Roiland je okružen velikim skupinama talentiranih kreatora koji podržavaju njegovu viziju; međutim, kada je u pitanju slikanje, aktivnost je solo bavljenje.

“Sa slikanjem sam samo ja s hrpom boja i platna. Nikad nisam mislio da je veliki plan za ovo izlaganje u galeriji.” Nastavlja: “Ovo je bilo tako zabavno i oslobađajuće. To je toliko drugačiji oblik umjetničkog izražavanja za koji nisam ni znao da mi je dopušteno ili da sam sposoban raditi.”

No predstava se skupila jer je Roiland proizvodio sve više i više komada izvan svog prvotnog plana za aukciju Sotheby's. “Neko vrijeme zapravo nisam razmišljao o kolekciji ili bilo kakvoj koheziji”, kaže. „Ipak, mislim da je to dobro, jer je to doista najistinitiji izraz strasti i uzbuđenja [Ifelt]. Sam rad je zapravo dolazio s mjesta jednostavnog otkrića i uzbuđenja koliko je kreativni oblik izražavanja drugačiji u usporedbi s ostale vrste umjetnosti."

Roiland je nedavno bio zauzet. Između dvije emisije u eteru, svog studija za videoigre i drugih projekata, Roiland nastavlja s kreativnim projektima. "To je čudno. Stalno govorim da moram usporiti. Radim previše stvari, ali jednostavno ne radim. ne mogu Samo se previše uzbuđujem oko određenih ideja.”

Za Debi, Roiland je radio u groznici. Međutim, u novije vrijeme usporio je i počeo istraživati ​​više stilova u svojoj umjetnosti. “Kamo sada idem definitivno je vrlo drugačije. Iako još uvijek radim takve komade [poput onih u Debi] tu i tamo, stvari koje sada radim jednostavno ne mogu biti drugačije od toga. Ne znam kada ću napraviti drugu galeriju. Moglo bi proći dosta vremena od sada, ali bit će prilično iznenađenje za ljude jer se toliko razlikuje od moje prve galerije.”

Likovna umjetnost možda nije bila u Roilandovim planovima, ali Debi simbolizira i izazov i postignuće za umjetnika. “Ljudi samo pretpostavljaju da nešto ne mogu učiniti”, kaže. “Pokušat ću još kipariti. Nikada nisam mislio da ću raditi bilo što od ovoga, i znam da nikad neću biti najbolji u tome, ali mislim da ako nečemu pristupite sa stvarno malim ulozima, bez očekivanja, i samo želite uživati, [ti to možeš.] Postoji mnogo blokatora koje ljudi imaju za različite stvari.”

Justin Roiland: Debi je izložen u UTA Artist Spaceu, Beverly Hills, do 21. siječnja 2023.