Inovativni pogled na upravljanje umjetnicima Kompass Music Group

Glazbena grupa Kompass nadilazi ono što znači biti tipično društvo za upravljanje. Osim što nudi smjernice u glazbenoj industriji, tvrtka je također posvećena pomoći umjetnicima da razviju svoj brend, rastu svoju zajednicu, pronađu svoj glas i uspiju pod vlastitim uvjetima. Osim toga, Kompass Music Group također daje prioritet raznolikosti, uključenosti i mentalnom zdravlju svojih klijenata – što je nužnost u današnjem glazbenom svijetu jer su umjetnici gurnuti do svojih granica između turneja i stvaranja glazbe.

“Njihova vizija kao tvrtke ne samo da se usredotočuje na kultiviranje zvuka koji razmišlja unaprijed [koji nam] pomaže da postignemo našu konačnu formu kao umjetnika, već također daje prioritet našem mentalnom zdravlju, prije svega, uvijek,” kaže glazbenik Chee. “Osjećam se više kao obitelj koja pruža podršku nego tradicionalna hladna poslovna struktura.”

"Tim daje prioritet razumijevanju umjetničkog identiteta i vizije svojih klijenata i usmjerava svoj rad na postizanje specifičnih životnih i karijernih ciljeva ljudi s kojima rade", kaže umjetnik G Jones. “Po mom mišljenju, ovo je možda najvažnija i najvrjednija karakteristika velikog menadžera.”

Tvrtka — koju su osnovali Jay Rogovin, Blake Coppelson, Jade Gaines i Alec Donkin — poziva se na iskustvo iz Rogovinove povijesti u C3 Managementu i Coppelsonov rad u Proximityju, koji je također suosnivač Digital Mirage Festival. Popis društva za upravljanje uključuje EPROM, GoldFish, NotLö, Shades, Vintage Culture, KOAN Sound i Carola. Doista, Kompass Music Group ima obrazovan tim, impresivan popis klijenata i značajnu misiju.

Ovdje Rogovin i Coppelson dijele s Forbes ono što žele vidjeti u industriji, podržavanje mentalnog zdravlja umjetnika, stvaranje vlastite kulture unutar industrije i još mnogo toga.

Ovaj prijepis je uređen radi dužine i jasnoće.

Lisa Kocay: Koja je bila motivacija za pokretanje Kompass Music grupe?

Jay Rogovin: “Rekao bih da je motivacija bila stvoriti kulturu koja je jedinstvena naša. To je bila kulminacija niza različitih, stvarno nevjerojatnih ljudi i iskustava u glazbenoj industriji, kako bismo stvorili nešto što smo osjećali utjelovljenim ili što bi moglo pomoći da utjelovimo ono što želimo da glazbena industrija predstavlja, [ono što] stvarno želimo biti. Pažljiviji smo, manje glodari, zapravo se samo fokusiramo na svoja iskustva u više korporativnom okruženju i stavljamo više ljudski dodir na stvari.”

Kocay: Pokušavate stvoriti jedinstvenu kulturu i napraviti ono što želite vidjeti u industriji. Možete li govoriti o onome što definirate kao vlastitu kulturu i što želite vidjeti u industriji?

Rogovin: “[Da] ljudi [da] budu ljudi jedni prema drugima. Shvaćamo da je ovo posao i mislim da razumijevanje da svi zajedno možemo koegzistirati i pomagati jedni drugima, čak i ako smo tehnički konkurenti jedni drugima... toliko toga možemo učiniti i možemo zajedno koegzistirati mirno i sretno, a istovremeno se izvrsno kao profesionalci. Mislim da je ljudska strana stvari toliko važna.

“Shvaćamo zašto smo se svi uopće bavili ovim poslom: zato što volimo glazbu i volimo koncerte. Volimo osjećaj koji imamo kada smo na koncertu, zajedno smo i dijelimo ovo iskustvo. Postoji umjetnost u upravljanju umjetnicima i vraćanje tome, pomaganje jedni drugima i širenje toga izvan granica tvrtki drugih.”

Blake Coppelson: “Mislim da ono što pokušavamo učiniti nije dodati još jednu tvrtku za upravljanje u natjecateljski dio glazbene industrije, već se pokušati segmentirati na način gdje pružamo jedinstvenu vrijednost. Razlog zašto smo udružili snage je taj što imamo tehnološku i digitalnu stranu od Proximityja, a zatim imamo tradicionalnu menadžersku agenciju od veterana koji je proveo godine u C3.”

Kocay: Kompass pokušava uspostaviti zdrave granice i resurse za podršku mentalnom zdravlju umjetnika. Možete li govoriti o podršci njihovom mentalnom zdravlju i zašto je to toliko važno za Kompass Music Group?

Rogovin: “Uvelike se zalažemo za terapiju. Vjerujemo da bi svi naši umjetnici, pa i mi sami, trebali biti na terapiji. Apsolutno je korisno imati s kim razgovarati. Mislim da je važno normalizirati razgovore o mentalnom zdravlju—[to] ne znači da ste bolesni. To ne znači da s vama nešto nije u redu. [Turneje je] toliko opterećujuće, a biti umjetnik ili biti [u] glazbenoj industriji...ako ne govorimo o tome i nismo proaktivni, onda smo u biti na putu do neke vrste katastrofe, bilo da se radi o osobnom slomu ili nečem strašnom što se događa i na strani umjetnika.

“Ne zaboravite uzeti malo slobodnog vremena, pogotovo kada ste umjetnik koji je užurban i popularan – svačije bacanje nudi svoj put i lako je potvrditi, potvrditi, potvrditi, a onda odjednom, cijela vaša godina je knjiga dolje i nemaš vremena za sebe. Stoga, pobrinite se da vrlo otvoreno razgovaramo s našim umjetnicima o ovisnosti, mentalnom zdravlju, osobnom životu—ako žele [to]—[i] razumjeti da je to dio našeg posla kao menadžera je da se prijavimo, budemo otvoreni i transparentni i formirati tu obiteljsku dinamiku u kojoj se ljudi osjećaju ugodno razgovarajući o tome.”

Kocay: Kakvi su vam planovi za budućnost?

Coppelson: “Naš plan je uzeti ovo malo sjeme ideje koju smo imali u smislu spajanja naših glava i tvrtki i istinski proširiti to. Volio bih da svaki od naših umjetnika posjeduje i vodi svoju nezavisnu izdavačku kuću – od svojih nezavisnih izdanja do stvaranja sadržaja na Instagramu i do stvaranja vlastitih emisija. Želim da budu najveći kreatori vlastitog brenda. Osjećam da to mogu učiniti neovisno iu svakom pogledu - čak i izvan glazbe. Stoga osjećam da se budućnost za nas širi na nevjerojatne ideje i etos koji imamo i dovodi više ljudi istomišljenika, bilo da su to menadžeri ili umjetnici koji su u našoj viziji i rastu s nama.”

Kocay: Misliš li da bih trebao znati još nešto?

Rogovin: “Pokušavamo biti primjer. Mislim da gledanje oko sebe na ljude koji su u našoj tvrtki, tko su i za što se zalažu to govori dovoljno – ne mislim da želimo biti ljudi koji su poput: 'Hej, imamo ovu osobu i ovo osobu, i zato ulažemo u ljude jer oni zaslužuju ulaganje u njih vjerojatno 100%.'

“Ono što ću reći je da smo jako svjesni, ne samo kao menadžeri, već i umjetnici koji su dio tvrtke, zajedno s nama, zapošljavaju, stvaraju, dajemo prioritet manjinama, ženama i obojenim osobama u sastavima. ”

Napomena urednika: Ovaj je članak prethodno identificirao Kompass Music Group kao Kompass Management Group.

Izvor: https://www.forbes.com/sites/lisakocay/2022/06/30/kompass-management-groups-innovative-take-on-artist-management/