Mudrost vodstva brodvejske zvijezde

Na 20 prosinca^th, proizvođači Almost Famous najavio zatvaranje brodvejskog mjuzikla prema njegovom istoimenom filmu iz 2000. koji je napisao Cameron Crowe. Ubrzo nakon toga glumica Anika Larsen – koja je igrala ulogu Elaine Miller, inspiriran Croweovom vlastitom majkom, a portretirala ga je Frances McDormand u filmu – autor iskreno, javno pismo svojim kolegama i suradnicima o tuzi zbog naprasnog prekida petogodišnjeg stvaralačkog pothvata. Sada, Larsenove snažne i duboko osobne riječi odjekuju, ne samo u usko povezanoj zajednici na Broadwayu, već u svim industrijama i kontekstima u kojima su tuga i gubitak na umu mnogih vođa.

Bilo kroz otpuštanja, spajanja i akvizicije, rane završetke nadahnutih projekata u službi upravljanja troškovima, organizacijsku konsolidaciju i restrukturiranje, odlazak osnivača ili reviziju integracije radnog i neradnog života nakon ranih godina Pandemija COVID-a, poslovni čelnici koji se bore s makroekonomskom neizvjesnošću ostaju u epicentru dramatičnijih promjena nego što su mnogi doživjeli u svojim karijerama – ili čak životima. Ti su pomaci doveli do toga da ljudi u svim fazama karijere i na svim razinama organizacijskog života doživljavaju gubitak i tugu na načine s kojima je često bolno upravljati i koji redovito ostaju nepriznati ili se o njima ne raspravlja na radnom mjestu. I kroz sve to, voditelji trebaju plan podrške članovima tima koji se nose s iznenadnim nestankom kolega, prekidom posla kojem su posvetili godine života, emocionalnom borbom između produktivnosti i neovisnosti rada od kuće i izolacija zbog odvojenosti od suradnika, osjećaj gubitka kontrole nad svojom sudbinom i drugo.

Ovaj širi operativni kontekst doveo je do toga da je Larsenovo pismo odjeknulo izvan zajednice umjetnika, obrtnika, trgovaca i drugih kolega kojima se izravno obraćala. “Pretpostavljam da [ta reakcija] nije bila toliko iznenađujuća”, rekla je u intervjuu u siječnju 2023. “Jedan primjer gubitka, čak i specifičan za vas, razumljiv je drugim ljudima. Gubitak je gubitak, a tuga je tuga. Kao umjetnike, često nas pitaju o našem radu – intervjuiraju nas o tome kakav je osjećaj stvarati. Kako se osjećate povodom premijere? Ali nitko te ne pita kakav je osjećaj zatvoriti emisiju, kakav je osjećaj kad nešto završi. Nitko ne govori o tome.”

Nominacija za Tonyja za ulogu Cynthie Weil u bio-mjuziklu Carole King Lijep, Larsen je u prošlosti bio duboko angažiran na brojnim visokoprofilnim projektima, ali nikada prije nije osjetio potrebu javno pisati o kraju. Ovaj je put bio drugačiji jer "ne samo da je posao bio izvanredan, nego se činilo nepravednim što smo bili prisiljeni zatvoriti zbog pandemije i drugih čimbenika koji su potpuno izvan naše kontrole." Taj gubitak kontrole doveo je do neprerađene kolektivne tuge – i potaknuo Larsenovu želju da uzme olovku.

S ljubavlju crtajući put stvaranja tijekom gotovo pet godina na putu do Broadwaya, Larsenovo pismo prenosi ne samo rad umjetničke suradnje, već i emocije uključene u okupljanje u službi zajedničke vizije – specifično za njezino iskustvo, ali generalizirajuće na bilo koja organizacija. "Postali ste tim", piše ona. “A ti si izabrao ljude koji su se usuđivali . . . da ti dođem pokazati što si napravio. Ti [ljudi] su dali sve od sebe tvojoj kreaciji - nadajući se, nadajući se, nadajući da bi ovaj rizični pothvat mogao biti jedan od rijetkih rizičnih pothvata koji će uspjeti.”

Zamoljena da podijeli svoj savjet s drugima koji doživljavaju ili vode kroz dramatične organizacijske promjene, Larsen je pristojno odbila. “Neugodno mi je zbog ideje da bih se usudio podučavati”, kaže ona. “Dobro pripovijedanje nikad nije pedantno. Naravno, dramaturzi imaju svoje stajalište, ali ako predajete ili predajete, to je loše kazalište. Ne želim reći ljudima da bi trebali biti tužni zbog gubitka. Htio sam podijeliti naš vrlo specifičan primjer o tome kako se gubitak događa i kako se može doživjeti, umjesto da govorim ljudima kako se trebaju osjećati ili kako se obračunati s tugom.”

Usprkos njezinoj autentičnoj poniznosti, i Larsenovo izvorno pismo i njezina razmišljanja o njegovom pisanju sadrže obilje dobrih savjeta za svakog vođu koji pomaže timu ili organizaciji da prebrodi dramatične promjene.

Oslonite se na mudrost iskustva. “Znam”, kaže ona, “na način na koji moji mlađi kolege još ne znaju, kako je to osvrnuti se na karijeru i imati sav svoj rad kao prekretnicu na vremenskoj crti vaše karijere. Ogroman je i sveobuhvatan kad si u njemu. S vremenom, međutim, postaju ta samostalna sjećanja. Znate do čega su vam doveli, kako su vam onda služili, jer svi to znaju - čak i tamo gdje je bila uključena bol. Sve ti je služilo, sve je vodilo ka sljedećoj stvari.”

Pronađite načine da okupite ljude, da ispričate priču i da zajedno priznate i obradite tugu organizacijske promjene i gubitka. “Biti sam sa svojom tugom mnogo je teže nego je rješavati s drugima. Zato radimo pogrebe i mise zadušnice. Nisu za mrtve osobe. Moramo biti zajedno osjećajući te osjećaje. To nam pomaže da se pomirimo s boli svega toga – i da krenemo naprijed. Uvijek je želja za pronalaženjem zajedničkih crta ono što je razlog za pripovijedanje, a to je srž suočavanja s tugom.”

Ne shvaćajte promjenu – ili njezin rezultat – osobno. Možda ćete biti razočarani ishodom, ali nikad se ne radi samo o vama. “Tijekom svoje karijere bio sam na audiciji za mnoge projekte, a rezervirao sam manje od 1% njih. Ako se ne možete nositi s tim, rano odlazite [od glume],” kaže Larsen. “Odluke se temelje na tome što im konkretno treba s određenim ljudima, tko je još u prostoriji, kako dolazi do kompromisa – to nije osobno. Naučiš to ne shvaćati osobno. Ishod nije odraz toga koliko ste dobri.” Prednosti tog sustavnog razmišljanja mogu biti očiglednije u izvedbenim umjetnostima, ali okvir je jednako relevantan u cijelom organizacijskom životu.

Zapamtite da nitko od nas zapravo ne zna što će se dogoditi sutra. "Mislio sam da znam kako će ova godina izgledati", objašnjava Larsen. “Ja sam planer. Nemam gen rizika. Puno mi je teže od odbijanja da postanem glumac njegova nepredvidivost. Mogao bih dobiti poziv od svog agenta u bilo kojem trenutku koji bi promijenio čak i ono kako moje sutra izgleda. U konačnici, to uvijek vrijedi za sve – to je život. Ali to je još izraženije u poslu kojim se bavim i opako je teško.”