Osnivač Midjourneyja David Holz o utjecaju umjetne inteligencije na umjetnost, maštu i kreativnu ekonomiju

Sredina putovanja jedan je od vodećih pokretača nove tehnologije korištenja umjetne inteligencije (AI) za stvaranje vizualnih slika iz tekstualnih upita. Startup sa sjedištem u San Franciscu nedavno je dospio u vijesti kao motor iza umjetničkog djela koje je osvojilo nagradu na sajmu u državi Colorado, a malo je vjerojatno da će to biti posljednji komplicirani problem s kojim će se AI umjetnost suočiti u nadolazećim godinama.

Midjourney se razlikuje od ostalih u prostoru naglašavanjem slikarske estetike u slikama koje proizvodi. Platforma ne pokušava stvoriti fotorealistične slike koje se mogu zamijeniti s fotografijama, a izvršni direktor David Holz kaže da je osobno vrlo nelagodan zbog neobične kvalitete deepfakeova i drugih radova koji previše simuliraju stvarnost. Umjesto toga, Holz kaže da je Midjourney osmišljen kako bi otključao kreativnost običnih ljudi dajući im alate za stvaranje prekrasnih slika samo njihovim opisom.

No unatoč humanističkom, potrošačkom fokusu tvrtke, neizbježna su pitanja o implikacijama za komercijalnu umjetnost i profesionalne umjetnike. Intervjuirao sam Holza za širi dio o potencijalnim poremećajima koje umjetna inteligencija vjerojatno uzrokuje u proizvodnji slika za zabavu, videoigre i izdavaštvo. Evo duljeg izvatka iz našeg razgovora u kojem Holz pruža više dubine i konteksta dok se bavi tim pitanjima i izlaže svoju viziju tvrtke, industrije i tehnologije. Intervju je uređen radi duljine i jasnoće.

Rob Salkowitz, Forbesov suradnik: Koja je vaša uloga i naslov?

David Holz, Midjourney. Ja sam osnivač i izvršni direktor. Ipak, obično više volim da me zovu osnivačem, jer CEO zvuči vrlo poslovno, a mi nismo baš poslovni. Mi smo laboratorij za primijenjena istraživanja koji proizvodi proizvode.

Koja je misija Midjourneyja?

Volimo reći da pokušavamo proširiti maštovite moći ljudske vrste. Cilj je učiniti ljude maštovitijima, a ne stvarati maštovite strojeve, što mislim da je važna razlika.

Možete li ukratko opisati povijest tvrtke do danas?

Počeli smo raditi na imaginacijskom dijelu naše tvrtke prije otprilike godinu i pol. Bilo je nekih otkrića u modelima difuzije, ljudi su razumjeli isječke, openAI, takve stvari. Gotovo svi uključeni u ovo su iz San Francisca i svi smo shvatili da će ovo postati ozbiljno, da se razlikuje od mnogih drugih stvari.

Što Midjourney vidi kao dobrobit ove tehnologije pretvaranja teksta u sliku za poslovanje i društvo?

Definitivno sam više zabrinut za društvo nego za posao. Mi smo potrošački proizvod, ali možda su 30%-50% naših korisnika trenutno profesionalci. Većina nije. Umjetnici na platformi kažu nam da im to omogućuje da budu kreativniji i istraživački na početku, smišljajući mnogo ideja u kratkom vremenu.

Upravo sada, naši profesionalni korisnici koriste platformu za konceptiranje. Najteži dio [komercijalnog umjetničkog projekta] često je na početku, kada zainteresirana strana ne zna što želi i mora vidjeti neke ideje na koje će reagirati. Midjourney može pomoći ljudima da brže dođu do ideje koju žele, jer je ponavljanje tih koncepata vrlo naporno.

Još jedna prednost za umjetnike je to što ljudima daje povjerenje u područjima u koja nemaju povjerenja. Većina, ako ne i svi umjetnici, smatraju da postoji neki dio umjetnosti koji ne mogu dobro raditi. To mogu biti boje, kompozicija, pozadina. Imamo poznatog dizajnera likova koji koristi naš proizvod i ljudi ga pitaju zašto bi koristio AI kad si već tako dobar. A on je rekao, “pa, dobar sam samo u dijelu karaktera. Ovo mi pomaže s ostatkom, svijetom, pozadinom, shemama boja.”

Otprilike koliko ljudi koristi proizvod?

Milijuni ga koriste. Naš Discord ima preko dva milijuna. To je dosad najveći aktivni Discord poslužitelj.

Dopušta li licenca Midjourneyja komercijalnu upotrebu slika koje je generirala platforma?

Da. Ali ako radite za tvrtku veću od milijun dolara godišnjeg prihoda, tražimo da kupite korporativnu licencu.

Kako je napravljen skup podataka?

To je samo veliki trag interneta. Koristimo skupove otvorenih podataka koji su objavljeni i obučavamo ih. I rekao bih da je to nešto što radi 100% ljudi. Nismo bili izbirljivi. Znanost se stvarno brzo razvija u smislu toga koliko podataka stvarno trebate, u odnosu na kvalitetu modela. Trebat će nekoliko godina da stvarno shvatite stvari, a do tog vremena možda ćete imati modele koje trenirate gotovo bez ičega. Nitko zapravo ne zna što može učiniti.

Jeste li tražili pristanak od živih umjetnika ili radite još pod autorskim pravima?

Ne. Zapravo ne postoji način da dobijete sto milijuna slika i znate odakle dolaze. Bilo bi super kada bi slike imale ugrađene metapodatke o vlasniku autorskih prava ili tako nešto. Ali to nije stvar; nema registra. Ne postoji način da pronađete sliku na Internetu, a zatim je automatski pratite do vlasnika i zatim imate bilo koji način da učinite bilo što da je autentifikujete.

Mogu li umjetnici odustati od uključivanja u vaš model obuke podataka?

Gledamo to. Sada je izazov otkriti koja su pravila i kako otkriti je li osoba doista umjetnik određenog djela ili samo stavlja svoje ime na njega. Nismo naišli na nikoga tko želi da se njegovo ime izbaci iz skupa podataka.

Mogu li umjetnici odustati od imenovanja u uputama?

Ne sada. Gledamo to. Opet, morali bismo pronaći način za provjeru autentičnosti tih zahtjeva, što može postati komplicirano.

Što kažete komercijalnim umjetnicima koji su zabrinuti da će im ovo uništiti sredstva za život? U određenom trenutku, zašto bi umjetnički direktor unajmio ilustratora da proizvede rad kao što je konceptualna umjetnost, produkcijski dizajn, pozadine – takve stvari – kada mogu samo unijeti upute i dobiti korisne rezultate mnogo brže i po mnogo nižoj cijeni?

Još uvijek je puno posla. Nije samo "napravi mi pozadinu". To može biti deset puta manje posla, ali to je mnogo više posla nego što će menadžer učiniti.

Mislim da ovo može ići na dva načina. Jedan od načina je pokušati pružiti istu razinu sadržaja koju ljudi konzumiraju po nižoj cijeni, zar ne? A drugi način da to učinimo jest izgradnja nevjerojatno boljeg sadržaja po cijenama koje smo već spremni potrošiti. Smatram da većina ljudi, ako već troše novac, a vi imate izbor između nevjerojatno boljeg ili jeftinijeg sadržaja, zapravo biraju nevjerojatno bolji sadržaj. Tržište je već uspostavilo cijenu koju su ljudi spremni platiti.

Mislim da će neki ljudi pokušati izbaciti umjetnike. Pokušat će napraviti nešto slično po nižoj cijeni i mislim da će propasti na tržištu. Mislim da će tržište ići prema višoj kvaliteti, više kreativnosti i znatno sofisticiranijem, raznolikijem i dubljem sadržaju. A ljudi koji su zapravo sposobni koristiti poput umjetnika i koriste alate za to su oni koji će pobijediti.

Te tehnologije zapravo stvaraju puno dublje razumijevanje i pismenost u vizualnom mediju. Možda stvarno imate potražnju, nadmašite sposobnost produkcije na toj razini, a onda ćete možda doista povećati plaće umjetnicima. Moglo bi biti čudno, ali to je ono što će se dogoditi. Tempo povećanja potražnje za kvalitetom i raznolikošću dovest će do stvaranja nekih prekrasnih i neočekivanih projekata.

Generacija studenata završila je umjetničke škole, mnogi od njih u velikim dugovima, računajući na relativno dobro plaćene poslove u produkciji zabave, videoigara, komercijalnoj umjetnosti i tako dalje. Kako pojava AI platformi za pretvaranje teksta u sliku utječe na njihovu budućnost?

Mislim da će neki ljudi pokušati smanjiti troškove, a neki će pokušati proširiti ambicije. Mislim da će ljudi koji šire ambicije i dalje imati sve te iste plaće, a ljudi koji pokušavaju smanjiti troškove, mislim da neće uspjeti.

AI se obično koristi u velikom broju za stvari poput pozivnih centara ili provjere torbi u zračnim lukama i vrste poslova koje ljudi zapravo ne žele raditi. A vrijednost je ta što oslobađa ljude da rade isplativije, zanimljivije vrste poslova. Ali umjetnički su poslovi isplativi i zanimljivi. Ljudi rade cijeli život i razvijaju svoje vještine kako bi dobili ovakve poslove. Zašto biste ovu tehnologiju usmjerili na to na toj razini gospodarstva kao na neku vrstu poslovnog fokusa i prioriteta za stvari koje radite?

Osobno nisam. Moje stvari nisu napravljene za profesionalne umjetnike. Ako ga vole koristiti, onda je to super. Moje stvari su stvorene za ljude koji, kao, postoji jedna žena u Hong Kongu, i ona je došla k meni, i rekla je, "Jedina stvar u Hong Kongu što tvoji roditelji nikad ne žele da budeš je umjetnik, a ja" sada sam bankar. Živim dobrim bankarskim životom. Ali s Midjourneyem sada zapravo počinjem osjećati okus toga iskustva da budem osoba kakva sam zapravo želio biti.” Ili tipa na stajalištu za kamione koji izrađuje vlastite bejzbol karte s divljim slikama, samo iz zabave. Napravljen je za te ljude, jer, kao i većina ljudi, oni nikada ne stignu raditi te stvari.

Važno je naglasiti da se ne radi o umjetnosti. Ovdje se radi o mašti. Mašta se ponekad koristi za umjetnost, ali često nije. Većina slika stvorenih na Midjourneyju ne koristi se profesionalno. Čak se i ne dijele. Oni se samo koriste za te druge svrhe, za te vrlo ljudske potrebe.

Unatoč tome, rezultat vašeg proizvoda su slike koje imaju komercijalnu vrijednost u profesionalnom kontekstu uz sva ta druga svojstva. A to vrlo remeti tu ekonomiju.

Mislim da je to kao da radimo brod i da se netko može utrkivati ​​s brodom, ali to ne znači da je brod za utrke. Ako koristite čamac za utrke, možda kao, da, naravno. U tom trenutku jest. Ali ljudska strana je stvarno bitna, a mislim da mi nismo… Želimo učiniti da slike izgledaju lijepo. Ne vidimo sebe kao pokušavanje stvaranja umjetnosti kao dijela naše stvari. Želimo da svijet bude maštovitiji. Radije bismo radili lijepe nego ružne stvari.

Vjerujete li da bilo koje državno tijelo ima nadležnost ili ovlasti regulirati ovu tehnologiju? I ako je tako, mislite li da bi trebali?

ne znam Regulacija je zanimljiva. Morate uravnotežiti slobodu da nešto učinite sa slobodom da budete zaštićeni. Sama tehnologija nije problem. To je poput vode. Voda može biti opasna, u njoj se možete utopiti. Ali također je bitno. Ne želimo zabraniti vodu samo da bismo izbjegli opasne dijelove.

Pa, želimo biti sigurni da je naša voda čista.

Da, to je istina.