Doba digitala; Glazbeni direktor reagira na utjecaj digitalizacije u glazbenoj industriji

Prema RIAA, Prihodi od strujanja glazbe porastao je 26% na 5.9 milijardi USD u prvoj polovici 2021., što čini 84% ukupnih glazbenih prihoda za to razdoblje i 4% porast od 2019 razine. Slobodno se može reći da se klatno u potpunosti okrenulo u korist digitalnog i streaminga.

Industrija streaminga promijenila je glazbenu industriju, od kvalitete glazbe do distribucije i načina na koji pristupamo glazbi i konzumiramo je. Nekoliko ljudi još uvijek se protivi uslugama streaminga temeljenim na pretplati i ideji streaminga, ali nekolicina ih je vidjela na kilometar udaljenosti i priključila se.

Prema dr. Ricku Hendrixu, izvršnom direktoru grupe tvrtki Rick Hendrix, “Digitalna era i doba strujanja nije utjecao na industriju ni pozitivno ni negativno, samo ju je promijenio. Neke dijelove ove promjene neki ljudi mogu protumačiti kao pozitivne, a neki kao negativne, ali na kraju krajeva, promjena je trajna i boriti se protiv nje je najbrži način da ostanete irelevantni u industriji.”

Dr. Hendrix je glazbeni veteran i medijski mogul koji je radio s umjetnicima kao što su Whitney Houston, U2, Elvis, Mariah Carey, Miley Cyrus i Garth Brooks, između ostalih, zaradivši brojne nagrade za albume za svoj rad u glazbenoj industriji, i zabilježivši stotine pjesama broj 1 na kršćanskom i svjetovnom radiju. Posljednju nagradu dobio je od Sony Musica 2021., kao priznanje za njegov rad s Whitney Houston.

U starijoj eri dr. Hendrix je bio rijetka vrsta, poznat po svojoj strasti i sposobnosti da pomogne i zagovara umjetnici da se osamostale tradicionalnih etiketa i menadžera, dopuštajući im da posjeduju svoje mastere, imaju prava na svoju glazbu i djeluju kao ogranak etikete umjesto samo potpisanog izvođača.

Mnogo prije nego što je glazbena industrija počela padati u digitalnu eru, on je već koristio internet za promociju svojih umjetnika zajedno s radijem, te je počeo stvarati put naprijed od fizičke kupovine glazbe do impresija i digitalne ere.

Više fokusa na potrošače

Društveni mediji i streaming u kombinaciji su doveli do skoka angažmana obožavatelja kako je glazbena industrija rasla. Društveni mediji pomogli su u većoj humanizaciji umjetnika i omogućili im da razumiju svoju bazu obožavatelja i povežu se s njima.

Osim što je humanizirao umjetnika, također je pomogao humanizirati obožavatelje i potrošače. Obožavatelji sada imaju lica i imena umjesto da budu samo podaci na prodajnim listovima. Unatoč ovim promjenama, dr. Hendrix priznaje da mnogi rukovoditelji još uvijek ovu prednost uzimaju zdravo za gotovo;

„Jedna od najvažnijih lekcija često je ona koja se uzima zdravo za gotovo – briga o publici (klijentima i/ili potrošačima). Kako možete istinski usaditi korisnost i/ili vrijednost bez zajednice? Uvijek pronalazimo ljudsku stranu svakog projekta za naše umjetnike – onu u kojoj svi dobivaju; umjetnici, izdavačke kuće i potrošači. Ništa ne propada ako svi pobjeđuju. I ništa ne fali kad je dobra pjesma u eteru. Projekti su često previše usredotočeni na krajnji rezultat, ali moraju biti usredotočeni na glavno – potrošača.”

Više varijacija

Navike slušateljskog angažmana značajno su se promijenile od prijelaza tisućljeća, posebice u pogledu ukusa potrošača. Iako već dugo postoje značajne varijacije u industriji, tehnologija je više istaknula tu varijaciju, potaknula je i učinila glazbenu raznolikost pristupačnijom.

Algoritmi koje koriste mnoge usluge strujanja pokazuju da tvrtke sada ciljaju na varijacije sa stajališta angažmana, što znači da se obožavatelji više čuju.

“Metoda koja odgovara svima koju je industrija koristila desetljećima više ne može letjeti; ljudi vole ono što vole. Glazba govori duši, a stanje ljudske duše vrlo je složeno pitanje; različite stvari govore različitim ljudima” Dr. Hendrix objašnjava, “ponuda veće raznolikosti je najbolji način da se proizvod humanizira. Dok su prije postojale etikete fokusirane samo na jedan žanr, sada svi postaju svjesniji i stvaraju više podjela.”

Dr. Hendrix se prisjeća da je ranih 90-ih nagovarao Capitol Records da objavi pjesmu Gartha Brooksa na gospel i country radiju koja je uključivala gay prava i ljudska prava. Pjesma Bit ćemo slobodni postao je jedan od Brooksovih najznačajnijih singlova, čak je osvojio i nagradu GLAAD, što je bilo nečuveno u country ili gospel glazbi 90-ih – a kamoli danas. “Kažu oprati, isprati i ponoviti, tako da sam tijekom godina nastavio gurati glazbu i filmove na tržište sa značajnim paketima tiska, radija i potrošača uvijek jednako izmiješanim. Postigli bismo tisuće nacionalnih hitova i zaradili stotine milijuna od prodaje proizvoda.”

Više prodora umjetnika

Neki od najsnažnijih glazbenih hitova prošlog desetljeća skuhani su u spavaćoj sobi tinejdžera koristeći nestandardnu ​​opremu. Čini se da niska kvaliteta glazbe ne smeta obožavateljima koji su ove pjesme stavili na istaknuto mjesto. The utjecaj strujanja i društveni mediji na prodor umjetnika bili su fenomenalni. Umjetnici mogu izravno komunicirati sa svojom publikom, stvarati pjesme i objavljivati ​​na svim platformama za strujanje bez pomoći upravitelja ili diskografske kuće.

Argumenti protiv ekstremne digitalizacije govore o nižoj kvaliteti glazbe; platforme za streaming često moraju komprimirati glazbene datoteke, što dovodi do gubitka kvalitete. Laka dostupnost također je dovela do nekih lošijih glazbenih izdanja. Međutim, dr. Hendrix se razlikuje od tog stajališta.

Prema njegovim riječima, “Mjesto glazbenih etiketa i rukovoditelja uvijek će ostati sveto u industriji. Na mnogo načina, društveni mediji i platforme za streaming učinili su talent i potencijalni talent vidljivijim. Također je dao umjetnicima mogućnost i smanjio utjecaj koji su izdavačke kuće tradicionalno imale nad njima, što je za mene veliki plus.”

“Umjetnici su sada bolje pozicionirani i često mogu postići određeni stupanj uspjeha prije nego što ih diskografske kuće dođu do njih, na ovaj način dolaze za stol s lojalnim sljedbenicima i mogu izravno pridonijeti krajnjoj liniji. Ova fleksibilnost i sloboda su ono za što sam se godinama borio za svoje umjetnike i ove platforme to čine stvarnošću za sljedeću generaciju glazbenih talenata.”

Trenutačni angažman i statistika prihoda od streaming platformi sugeriraju da potrošači preferiraju raznolikost i kvantitetu nad kvalitetom, nešto čemu bi se ljubitelji tradicionalne glazbe uvijek protivili. Međutim, brojke ne lažu. "Budući da ste u industriji od ranih dana do danas, pravo je čudo koliko se promijenila, ali sada je sve u tome da se pozicionirate za uspjeh u digitalnoj eri." On je rekao.

Nakon što je sve vidio, Hendrix je mišljenja da digitalizacijom industrija ostaje u sigurnim rukama.