Tim Minchin o tome zašto je 'Mjuzikl Matilda' vrijedan stvaranja pjesme i plesa o njemu

Filmska adaptacija hvaljenog i iznimno uspješnog Glazbena Matilda je možda najbolja iteracija klasične priče autora Roalda Dahla dosad.

Iako slijeće na Netflix u SAD-u nakon ograničenog prikazivanja u kinima, bio je komercijalni hit u Velikoj Britaniji, gdje je osigurao većinu od svojih 15.6 milijuna dolara bruto do sada. Tamo ga je distribuirao Sony Pictures, a premijerno je prikazan na London Film Festivalu. Zadržao se na prvom mjestu kino blagajni tri uzastopna tjedna, s pole positiona izbačen je samo Avatar: Put vode.

Korištenje električnih romobila ističe Glazbena Matilda film ponovno okuplja trio kreatora mjuzikla West Enda, redatelja Matthewa Warchusa, pisca Dennisa Kellyja i Tima Minchina, koji je napisao pjesme.

Razgovarao sam s komičarem, glumcem, glazbenikom i tekstopiscem (između ostalog) Minchinom kako bismo razgovarali o filmu, evoluciji mjuzikla i što ga je natjeralo da shvati da treba novi kraj.

Simon Thompson: Vidio sam da ste nedavno predstavili projekciju ovdje u Los Angelesu i svidio mi se vaš komentar o tome da se mnoga djeca u publici nisu rodila kad ste napisali pjesme za ovo.

Tim Minchin: Istina je, i tu je nevjerojatna prednost filma da možete biti tako bliski i osobni s likovima. Miks zvuka također se može usavršiti naknadno, omogućujući filmu da isporuči pjesme tako lijepo i na potpuno novoj razini. Osjećaj je nevjerojatno poseban. Matilda uvijek mi se čini posebnim, ali nevjerojatna je sreća što sam sudjelovao, a moj osjećaj ponosa na Matthewa i cijeli tim zbog ovoga je neodoljiv. Nisam ja napravio ovaj film. Morala sam imati vjere u Matthewa, što uvijek činim, da će to učiniti. Jeste, i što ga više gledam, to je nevjerojatnije.

Thomson: Ljudi govore o uzdizanju nekog djela, ali ovo se čini tako blisko povezanim s mjuziklom i vrlo je nešto za sebe. To me iskreno iznenadilo.

Minchin: Da, i nisam znao kako bi to učinio. Općenito ne možete vidjeti pisca knjige i redatelja mjuzikla kako rade filmsku adaptaciju jer se obično radi o različitim vještinama. Čak i ako znate snimati filmove, ako ste snimili kazališnu predstavu, vezali ste se za nju i trebate sve odbaciti i krenuti ispočetka. To je ono što je tako nevjerojatno kod Dennisa i Matthewa. Mogli su učiniti sve što je potrebno i odstupiti. Film je takav doslovni medij, dok je kazalište metaforički medij. Moglo bi poći po zlu, pogotovo zato što je to priča o dvoje ljudi koji su imali zlostavljano djetinjstvo i našli su se. To je ljubavna priča o dvoje ljudi koji se pronalaze, koji trebaju jedno drugo i dvije nevjerojatno jake glavne uloge koje su na različite načine prebrodile svoje užasno djetinjstvo i traumu. Ako počneš biti doslovan o tom sranju, može postati super teško. Ne gledam sve mjuzikle ikada napravljene, ali čini mi se da je bilo vrlo malo mjuzikla napravljenih s tako velikim koreografskim komadima u ovom stoljeću. Rijetki su. Cijela stvar je bazirana na glazbi, au drugoj polovici ima više pjesama nego u prvoj. Duboko je muzikalan. Ne mogu se sjetiti ničega takvog osim da se moj mozak vrati Oliver.

Thomson: Vizija je ovdje nevjerojatna. Pročitao sam knjigu i gledao originalni film, i vidio sam scensku produkciju više puta, i svi imaju vrlo različite stilove. Ovo je to podiglo na drugu razinu. Vizualno se mijenja od utjecaja poput 1984 i Brazil sve do svijetlih primarnih boja i upotrebe linija i rubova koji su izgledali kao rani Tim Burton, na primjer. To nije lako učiniti i uspjeti. Kad biste mogli vidjeti vizualizaciju svojih pjesama, bi li ovako izgledale?

Minchin: To je stvarno dobro pitanje, ali nisam siguran. Ja nemam filmsko znanje kao ti, ali dobivam neke od tih referenci. Nisam o tome tako razmišljao, ali u pravu si. Kad počnemo s Čudo, zavedeni smo u priču ovim grgljavim bebama, primarnim bojama i svjetlucavim jaknama, a to je tako duboko ekscentrična glazbena točka. Čudo gdje ste zavedeni u svijet u kojem se pravila krše, i odmah kažete, 'Ovo je mjuzikl', i u tome nema srama. Imam osjećaj ovih dana da ljudi prave filmske mjuzikle, nadajući se da publika neće primijetiti da su mjuzikli, gotovo se ispričavaju što jesu to što jesu, a pjesme su poput pjesama koje biste čuli na radiju. Jedini način na koji znam pisati pjesme je kroz opsesivnu posvećenost trenutku u priči i tonu djela. Ne pišem pjesme koje su namijenjene da se čuju na drugi način, s izuzetkom, pretpostavljam, Kad odrastem. Postoji ekscentričnost i višeslojnost u kojoj tekstovi stalno govore nešto odraslima o svijetu u kojem živimo dok zabavljaju djecu, kao i sva razigranost s jezikom. S Čudo, zahtijeva od vas da se vizualno oslonite na ekscentričnost i da je podupirete. Stihovi su naklon i mig prema realnosti života i roditeljstva; neka su djeca gadna, a najčešća stvar u životu je život, ali svi roditelji misle da su njihova djeca čuda. A to je smiješno. Mark se naslonio na onu svjetlucavu, pomalo treptavu stvar koja lomi četvrti zid. Kada dobiješ Odvratna djeca, koji je tako duboko ritmičan, natjera 200 djece da gaze po stolovima. Nisam siguran da sam dobro odgovorio na vaše pitanje, ali postoji element samo oslanjanja na ono što je potrebno za priču i kinematografske vizualne elemente i utjecaje koji pomažu da se to odigra.

Thomson: Postoji nešto drugačije u ovoj verziji koja pogađa drugačije. Spomenuo si Kad odrastem, i moram priznati da me ova verzija natjerala u plač kad se to pojavilo u filmu. To je dirnulo nešto u meni što scenska produkcija nije.

Minchin: Prvo, hvala vam što ste godinama bili toliko angažirani u ovome. Pitao sam ljude kad su gledali ovaj film jesu li plakali i, ako jesu, kada jer radim anketu o slamci. Ljudi plaču iz različitih razloga. Djeca ne vole toliko plakati, ali odrasli vole plakanje, a ja volim pisati stvari koje me rasplaču dok pišem. Ako mene natjera na suze, vjerojatno će isto učiniti i na njih kad je slušam. Nisam znala kako će Matthew riješiti Kad odrastem u filmu jer se nalazi na čudnom mjestu u mjuziklu jer je prvi čin drugog čina. Vrati te u priču s tvojih maltezera, a nisam znao kako bi to funkcioniralo. Znam da ta pjesma odrasle čini emotivnim, a moja radna teorija također Matilda a ono na što utječe na ljude je to što vas stavlja u dječji svijet i podsjeća vas na neku vrstu moralne jasnoće. Što Kad odrastem konkretno čini je da se odrasli osjećaju kao da su iznevjerili sebe iz djetinjstva, što je vrlo frojdovski. Kao da ste shvatili da ste zaboravili ono što vam je bilo važno, što se ljudima događa kad čuju Tiho isto. Sve sam to naučio tijekom godina uz nevjerojatne povratne informacije koje dobivam. Puno ljudi jeca kad ona uđe u balon, i mislim da je to zato što je dijete u nama tako jebeno umorno od sve te buke, od svih unosa, od sve tjeskobe i svih stvari koje mi znači brinuti se i biti u mogućnosti riješiti. Nisam Freudovac, ali ima nešto u tome da vas podsjetimo na želje iz djetinjstva i da to suprotstavimo kolikom je kaosu naš svijet.

Thomson: U ovome je nova pjesma. Je li to ono što ste sjedili sa strane, s kojim ste se igrali u početku ili tijekom godina, ili je to bilo nešto potpuno novo?

Minchin: Bilo je dosta po narudžbi, a došlo je zato što kad radite filmsku adaptaciju, uvijek se priča o tome treba li se napisati nova pjesma. Kao što znate za ovakve stvari, zapravo se radi o nagradama i sr**u, a mislim da me poznajete, pričali smo dovoljno, možete misliti koliko me to zabavlja. Ja sam kao, 'Jebi se (smijeh). Pjesama ima puno, nova glazba nam neće trebati, a ako priča ne treba, neću je pisati.' Bio sam tvrdoglav u vezi s tim i svi su znali da ću biti tvrdoglav u tome. Kad su mi Dennis i Matthew slali nacrte, ali samo iz pristojnosti, zapravo, nisam Dennisu davao bilješke o njegovom novom scenariju i to nije moje mjesto, ali bih da sam smatrao da je od pomoći, ali sam promatrao proces dogoditi i pomisliti, 'Vau, ovi dečki su pametni.' Na kraju je Matthew rekao: 'Ne možemo završiti ovaj film. Možete li molim vas popraviti ovo?' Kad je Matthew predložio da možda trebamo završiti s novom pjesmom, bio je to najjasniji trenutak otkrivenja koji sam ikad imao, a ja sam rekla: 'Naravno da želimo jer nema zavjese.' Ne možete donijeti skutere i ponavljati Kad odrastem i imati luk na način koji nam je potreban. Predstava završava kolovozom. Ne možete završiti film s kotačem jer nema isti učinak. Jednostavnost tog kotača na pozornici dubok je trenutak suptilnog kazališnog genija, ali nema šanse da to funkcionira u filmu. Moramo se malo pomaknuti naprijed i napraviti malu montažu. Scenarij u scenskoj predstavi kaže: "A nova ravnateljica bila je gospođica Honey i često se govorilo da je to bila najljepša škola u cijeloj zemlji", ali u filmu ne govorimo kameri, moramo pokazati da. U svakom slučaju, sjeo sam s Dennisom i Matthewom i rekao: 'Moramo završiti s pjesmom. O čemu mi pričamo?' Razgovarali smo, napisao sam dvije stranice nota, i shvatio sam da trebamo uhvatiti sve te teme, glazbene teme, tematske teme, egzistencijalne teme, i tako dalje, i možemo ih povezati, tako da nova pjesma ima sve te stvari u tome. Također sam snažno osjećao da je ostalo nešto glazbeno. Brzo sam to napisao i poslao i rekao: 'A ovo?' i svi su samo rekli: 'S**be ti. To će biti dovoljno, svinjo.' Jako sam ponosan na pjesmu; vrlo je jednostavno, i izvučeš ga iz konteksta mjuzikla, i mogao je to netko drugi napisati, ali unutar konteksta mjuzikla dobro radi svoj posao.

Thomson: Je li bilo lijepo napraviti tu i tamo male izmjene i dopune, skratiti ili ukloniti pjesme i malo preoblikovati lirski narativ? Jeste li to željeli učiniti otkako ste prvi put radili na tome?

Minchin: Prošlo je 14 godina otkako sam ovo počeo pisati. Volim ovu priliku, ali nisam tako dobar kao Matthew i Dennis u bacanju stvari. Pišem na prilično matematički način. Rekao sam, 'Riješio sam ovaj problem prije 14 godina, pa je riješen i tako ide pjesma.' To je traumatično. Čudo je gotovo upola kraća od izvedbe na pozornici, što je bilo teško. Također izrezujemo stvari Bruce, ali bio sam vrlo svjestan da služimo drugačiji žanr i da pjesme u filmu zaista stoje drugačije. I ja sam uživao. Volim raditi s Matthewom; on je sjajan momak i vrlo drag prijatelj; Nedostaju mi ​​on i Engleska, pa upravo počinjem raditi s njim i Dennisom, još jednim dragim prijateljem. Imamo puno sreće s Matilda jer, vrlo često, ako imate veliki uspjeh u nečemu, odnosi se zategnu zbog raznih s**nih razloga, ali svi smo nevjerojatno bliski. Možda je najveće uzbuđenje rad Chrisa Nightingalea na ovom filmu jer je Chris zaslužan za orkestraciju i dodatnu glazbu na Matilda Mjuzikl i ima tendenciju da bude premalo zaslužan za pozornicu mjuzikla zbog toga kako je preuzeo sve teme koje sam stvorio i proširio ih posvuda. Napravio je još jedan korak s ovim rezultatom. On je jednostavno briljantan. Ne radi se samo o tome da je jebeno razbio orkestracije s pjesmama, ono što je napravio s međuprostornim stvarima i stvarnim rezultatom, koji je izgrađen na mojim temama, nego ide u zemlju Chrisa Nightingalea u dubokom put. Rezultat je jednostavno nevjerojatan, a ja možda mogu preuzeti 15 posto zasluga za to. Težak posao rezanja pjesama i odabira što izostaviti, takve stvari Televizor, Glasno i Patetičan, na kraju, bio je prilično uporan u pogledu nekoliko njih, a ja sam rekao: 'Ne, to mora ići. Sada to vidim.' To je teško, ali dokaz pudinga je u jelu. Što ga više gledam, to više mislim da Matthew briljantno udire konac u iglu s vrlo jebeno malenim okom. Nevjerojatno je.

Thomson: Govorite o radu s ljudima i volio bih vas vidjeti da se s njima udružite Ružičasti Martini opet.

Minchin: (Smijeh) Vau.

Thomson: Koncert koji ste imali u Kew Gardensu u Londonu je nešto o čemu još uvijek pričamo, a od tada smo vidjeli Pink Martini mnogo puta.

Minchin: To je jedini put da sam radio s njima. Nisam bio na turneji s njima, ali volim njihove stvari. Storm Large je pjevala s njima te večeri i sviđa mi se i pomalo sam je poznavao. Ta je emisija bila jedini put da sam se susreo s njima. Volio bih stvarno igrati s njima. Nevjerojatni su.

Thomson: Trebali biste razmisliti o ponovnom partnerstvu i zajedničkom igranju Hollywood Bowla.

Minchin: To je zanimljivo. Pričao sam o onom nastupu u Kew Gardensu prije nekoliko dana. Shvatio sam da zapravo nisam razmišljao o turneji s njima. Međutim, turneja s tolikim brojem ljudi izvrstan je način da se izbjegne zarađivanje (smijeh), a ja bih to trebao znati. Bio sam na turneji s dva autobusa i četiri kamiona po Ujedinjenom Kraljevstvu sa simfonijskim orkestrom od 55 članova, tako da ne mogu sam zaraditi novac, hvala vam puno (smijeh).

Mjuzikl Matilda Roalda Dahla stiže na Netflix u nedjelju, 25. prosinca 2022.