Legendarne Fillmore emisije Toma Pettyja i Heartbreakersa istražene u novoj kolekciji

Osim ako niste bili među sretnim članovima publike u Fillmoreu u siječnju 1997., možda niste znali za neviđenu seriju od 20 koncerata Toma Pettyja i Heartbreakersa u slavnoj dvorani u San Franciscu. Ni Adria Petty, kći pokojne rock legende, nije bila svjesna veličine onoga što bend radi u to vrijeme kada je prisustvovala jednom od onih Fillmoreovih koncerata prije više od 25 godina. "Bilo je prije interneta", objašnjava ona danas. “Dakle, to je u to vrijeme bio na neki način lokalni fenomen. Bio je to zaista poseban događaj uživo za njih da sam također naučio mnogo više nego što sam shvaćao i koliko je to značajno za bend.”

Rezidencijalni boravak u Fillmoreu doveo je do Pettyja i Heartbreakersa - gitarista Mikea Campbella, klavijaturista Benmonta Tencha, basista Howieja Epsteina, bubnjara Stevea Ferronea i gitarista Scotta Thurstona - koji su nastupili u svom najboljem i najnadahnutijem izdanju. Sada su ti nastupi snimljeni u novoj kompilaciji, Uživo u Fillmoreu (1997.), koji bi trebao izaći ovog petka. Sastavili su ga Campbell i producent Ryan Ulyate zajedno s izvršnim producentima Tenchom, Pettyjevim kćerima Adrijom i Annakim i njegovom udovicom Danom (kratki film objavljen je zajedno s novim setom).

O ideji objavljivanja glazbe iz emisija već se raspravljalo i nije nužno vezana uz 25. obljetnicu za ovu godinu. "Moj je tata nekoliko puta spomenuo kako je to stvarno želio objaviti na box setu", kaže Adria, koja je redateljica. “Ali to je bio jedan od onih zaostalih projekata. Nismo bili kao, 'O, moj Bože, ovaj sljedeći projekt mora biti ovaj.' Mislim da i Dana i Annakim mogu dijeliti to razmišljanje: kad radimo projekt, osjećamo da će to biti nešto što će obožavatelji zaista voljeti, da ima kustosku važnost i da postoji neka dubina i stvarna kvaliteta onoga što je u arhivama koje ga okružuju.

“U ovom slučaju, Mike [Campbell] je vrlo snažno zagovarao otvaranje ovog trezora i bacio pogled na ovo razdoblje rada. I to je zapravo razlog zašto smo to učinili. Napravili smo najdublje, najdeblje zaronili u to - što je bilo važno, što se ovdje dogodilo, što je glazbeno važno - i sve to stavili na jedno mjesto.

Kako se Adria prisjeća, sastavljanje Uživo u Fillmoreu trebalo je oko godinu dana “da Ryan prođe kroz arhivu s Mikeom i posluša glazbu i na neki način dobije blagoslov da je ovo najbolji materijal koji su prosijali. Tada je u tom trenutku Mike nekako pogledao mene i Ryana i rekao, 'Gledajte, vi dečki slijedite ovo. Ovo je porazno. (smije se) Vi dečki smislite kako to staviti u kutiju.'

“Počeli smo s onim što ja nazivam potrošačkim izdanjem, poput najcool 2CD/3LP [seta],” nastavlja ona. "Dakle, prvo smo radili na tome—'Što je ovo stvarno probavljivo sjediti s Tomom i bendom i uživati?" A onda smo pogledali cjelokupno tijelo onoga što je bilo najviše kvalitete i najboljeg prikaza serijala i sastavili veći set [4 CD/6LP]. To je kao, 'Izgubimo se u glazbi. Hajdemo se samo družiti i izgubiti u najnevjerojatnijem, beskrajnom džemu benda koji svira ono što voli.'”

Kao što je rečeno u uvodnim bilješkama novinara Joela Selvina za novu kolekciju, Fillmoreova rezidencija dala je Pettyju i Heartbreakersima prostora da prošire svoj repertoar i da ne budu vezani krutim popisima – otuda spontana priroda izvedbi (na primjer, prepjeva „Mary Janein posljednji ples” i “Dobro je biti kralj” trajale su svaka više od 10 minuta). Uz poznate i omiljene Heartbreakers i Petty solo pjesme poput “Runnin' Down a Dream,” “Walls,” i “Even the Losers,” bend je također izveo izdašnu količinu cover materijala na nastupima - među njima JJ Calea “Call Me the Breeze”, “You Really Got Me” grupe Kinks, “Friend of the Devil” grupe Grateful Dead, “Ain't No Sunshine” Billa Withersa i “Eight Miles High” grupe Byrds. Gosti koji su se pojavili s Heartbreakersima na pozornici bili su Roger McGuinn iz Byrdsa i blues legenda John Lee Hooker.

“Imali su takvu telepatiju jedno s drugim,” kaže Adria o kemiji na pozornici između Pettyja i njegovih kolega iz benda. “Imali su takav način glazbene komunikacije sljedeće razine. U Fillmoreu kažu: 'Možemo svirati što god želimo i nitko nas ovdje ne osuđuje.' Meni je jedna od najdražih stvari u vezi s ovim projektom to što su samo oni bili slobodni i laki s tim i stvarno uživali u svom daru i daru da imaju jedni druge i igraju zajedno.”

Od nastupa do čavrljanja između pjesama, glazba na setu daje slušatelju osjećaj da je upravo u Fillmoreu i svjedoči kako se bend zabavlja. “Ja igram svoju ulogu poput kontrolora zračnog prometa i školske učiteljice,” Adria objašnjava o vođenju zbirke, “govoreći kao, 'Gledaj, bi li mu ovo stvarno bilo u redu? Osjećamo li doista da je na najboljoj razini za ono što radimo? A hoće li se najviše svidjeti navijačima?' Proveli smo mjesec dana razmišljajući 'Treba li Tom pričati između pjesama ili bi to trebala biti samo nevjerojatna lista za reprodukciju žive glazbe?' I kako ulazimo dublje u to, to je kao, 'Ne, svi bi trebali znati kakav je osjećaj otići u Fillmore i čuti ga kako priča i provesti večer s njim.' To je ono što je stvarno super u ovome: provoditi vrijeme i osjećati se kao da možete pratiti emocije i strukturu tih emisija.”

Najpotresniji trenuci kako se čuje na Uživo u Fillmoreu uključuju Pettyjeve ogoljene izvedbe njegovih klasičnih pjesama “American Girl” i “I Won't Back Down” u kojima je publika pjevala potonju zajedno s njim. Adria kaže: “Volim Kinkove. Volim Rolling Stonese. Volim čuti ove Dylanove obrade [kao što je] “You Ain't Going Nowhere,” koju je moj tata puštao gotovo svaki tonski pregled. Uvijek je bila prava tajna radost biti u toj praznoj areni s njima i svirati “You Ain't Going Nowhere”. Mislim da su "American Girl" verzija i "I Won't Back Down" na ovome prilično sljedeća razina. Oni su transcendentni jer je to potpuno jedinstvo s masom i osjećate tu energiju. Možete osjetiti koliko je sretan s publikom. To je nježna, sirova i gotovo ispovjedna verzija svake od tih pjesama zbog koje one imaju drugačije značenje.”

S vremenom je Petty pokazao naklonost emisijama; Adria se prisjeća kako je njezin otac bio zaljubljen u San Francisco i osjetio energiju publike, od kojih su se neki vraćali iz noći u noć u Fillmore tijekom te rezidencije. “Oduševio se time. Obožavatelji bi morali kupiti ulaznice na štandu tamo u Fillmoreu i ne bi im mogli skinuti skalp. A onda kad bi ušli, ponudili bi im jabuke kao na izložbama 60-ih u Fillmoreu. Postojala je ta galerija memorabilija i taj veliki komad mesarskog papira na kojem su obožavatelji pisali zahtjeve koji su potom otrgnuti prije nastupa i vraćeni tati. I tako da je svirao pjesmu prije tri dana i ljudi su je željeli ponovno čuti ili je postojala pjesma koju nije svirao, pisali bi stvari na taj papir. I na tom su papiru pisali smiješne stvari: 'Tome, ja sam kirurg. Želim te operirati'— lude stvari, smiješne stvari koje su završile u biltenu koji su u to vrijeme napravili.”

Od Pettyjeve smrti prije pet godina, njegova ostavština objavila je arhivska izdanja koja uključuju 2018. Američko blago, šezdesete Najbolje od svega, i prošlogodišnje Traženje divljih cvjetova. Nedavno, pjesma “Something Good Coming,” iz 2010-ih Mojo album, korišten je u oglasu u partnerstvu s Everytown for Gun Safety uoči nedavnih izbora u studenom 2022. Iz Adrije poručuju da će ubuduće biti više glazbe sa trezora.

“Postoje cijele ploče snimljene 80-ih koje nisu objavljene”, kaže ona. “Mislim, količine materijala uživo. Srećom, naš je tata imao tako visoke standarde za ono što je želio objaviti. Za nas je to zapravo proces uništavanja govoreći: 'Je li materijal tu? Osjećaju li svi na kojima trebamo raditi doista da je to ono na čemu želimo raditi godinu dana?' Ništa posebno nemamo na dnevnom redu. Bili smo prilično aktivni tijekom pandemije. Bili smo stvarno zaokupljeni Wildflowers i zaokruživanje stvari iz 90-ih—doista bogato razdoblje s bendom—i smišljanje kako osigurati da to radimo na razini kvalitete na koju bi on bio ponosan i na koju je bend ponosan.”

Adria se, prema vlastitom priznanju, nikada nije zamišljala u ulozi njegovateljice očeve glazbe. “Imala sam tako dobar odnos sa svojim tatom i bio je vrlo strog prema meni”, kaže ona o očuvanju njegove ostavštine. “Ja sam definitivno bio taj koji je dobio sve poslovne informacije iza kulisa i radnu etiku. Za mene je to čin predanosti. To je čin ljubavi prema nečemu u što vjerujem—za što vjerujem da je doista čisto i prekrasno i što mislim da treba dijeliti. Ali je bolno. Ponekad ću čuti pjesmu i samo ću briznuti u plač. Nakon mjeseci slušanja njegova glasa i gledanja njegova lica. Bit ću vraćen na mjesto u vremenu gdje je ta pjesma napisana ili gdje sam je prvi put čuo.

“Ali nakon pet godina, rekao bih da sam na točki u kojoj jednostavno osjećam toliku zahvalnost prema njemu. Osjećam toliko ljubavi, zahvalnosti i topline. Osjećam se tako počašćenim što sam dio nečega što mislim da je uistinu dobro i što će uvijek biti stvarno dobro. I osjećam odgovornost da to mjesto nastavim činiti sigurnim i prekrasnim za svakoga tko ga želi posjetiti.

“Radimo u službi ove glazbe. I nije glamurozno. Nije to velika rock and roll zabava. Radi se o stvarnom očuvanju velikih umjetničkih djela i važnih misli. Koliko god moj tata bio narodnjak, njegovo je razmišljanje bilo vrlo prosvijećeno i vrlo duboko, uključivo, i mnogo toga što Amerika može biti kada uključuje sve. Imao je ostaviti trag ovdje u Americi koji je zaista pozitivan. To je ono što ja mislim o tome.”

Live at the Fillmore (1997.) Toma Pettyja i Heartbreakersa izlazi u petak.