Pretpostavimo da su izložbeni prostor Art Basel i Venecijanski bijenale imali nešto zajedničko 2022., osim što su ugostili očaravajuća djela inspirativne umjetnosti. U tom slučaju, prisutnost novog oblika izražajnog medija ima još veći utjecaj kao most između uma i materije. Fenomen nezamjenjivih tokena (NFT) vraća se jači nego ikad, unatoč recesiji na ukupnom tržištu decentralizirane digitalne imovine. Čini se da ljubitelji umjetnosti govore istim jezikom, jer je zahvalnost za izražavanje preuzela merkantilni aspekt digitalizacije, dopuštajući vizionarskim projektima da daju svoje izjave na oba vodeća svjetska umjetnička događanja.
Venecijanski bijenale 2022., koji se održavao od svibnja do studenog, bio je domaćin “Sedmorica mačeva” Justina Aversana, izložen u Decentral Art Pavilion — u potpunosti posvećen digitalnim umjetničkim djelima. Djelo, dio kolekcije “Dim i ogledala”, sastoji se od 78 fotografija vizionara pojedinaca s mističnog, astrološkog, tarotističkog i drugih metafizičkih planova mišljenja. Same dizajnirane kao jedinstvene tarot karte u NFT formatu, umjetnička djela portreta ističu nadzemaljsko prisustvo, tjerajući gledatelja da povjeruje u postojanje magije, što se sablasno prenosi kroz gorljivo pridržavanje likova svojim moćima.
“Metamorfoze” by Concept2048 još je jedan projekt s NFT sklonostima koji je dao svoju glasnu izjavu na izložbi suvremene umjetnosti Venecijanskog bijenala Personal Structures. Stvorio ih je duo digitalnih umjetnika – Ekaterina Perekopskaya i Rostyslav Brenych – radovi koji će biti objavljeni kao NFT 24. siječnja 2023. predstavljaju različite aspekte umjetnosti, proizlazeći iz koncepta i predviđanja. Doista, s obzirom na to da su oba umjetnika uključena u Concept2048 specijalizirana za umjetničku modu i konceptualnu produkciju, njihovi radovi ostavljaju više pitanja nego odgovora u umu gledatelja, mameći ga onim suštinskim — postoji li uopće nešto poput konačnog odgovora?
Suptilne igre svjetla i nijansi živih boja središnje su točke kolekcije, usmjeravajući pažnju gledatelja na kontraste koji se igraju i temeljni koncept univerzalne svjetlosti, one koja slabi u našem svijetu dok prolazi kroz izazove i razvojne faze. Otvorena priroda njihovih kreativnih radova baca svjetlo na globalna pitanja, poput održivog razvoja, potičući i inspirirajući gledatelja da djeluje i zauzme stav.
Kolekcija “Metamorphoses” imala je podjednak snažan utjecaj na Venecijanskom bijenalu, učinkovito brišući granicu između koncepta i konačnosti. Razumljivo, s obzirom na to da već izaziva divljenje zajednice od 100,000 350 ljudi, da je doživio potpunu rasprodaju u pretprodaji i povećanje cijene od XNUMX% od lansiranja. Oni koji žele iskoristiti prilike za ranu prijavu mogu se pridružiti popisu dopuštenih dostupnih na web stranicu projekta.
“Društvena žrtva” Studio Drift iz Ocean Spacea izvrstan je primjer spajanja NFT-a s fizičkim. Kao predstavnik figitalnog medija, Drift je pokrenuo dronove na daljinsko upravljanje, stvarajući zapanjujući prikaz umjetnosti kroz svjetlo i pokret. Svaka od 100+ izvedbi uživo u zatvorenom prostoru sačuvana je u NFT formatu za daljnju prodaju na platformi Aorist. Umjetna inteligencija uključena u modeliranje kretanja jata riba predstavljenih dronovima bila je popraćena u svojim gracioznim dinamičkim prikazima visceralnim orkestralnim audio dizajnom umjetnika i glazbenika Dona Diabla.
Takve izvedbe koje utiskuju nezaboravne događaje uživo kao digitalne memorabilije nastavljaju podizati status NFT-ova kao istinskih umjetničkih djela i učvršćuju njihovu percepciju kao vrijednih dodataka mnogim oblicima ljudskog izražavanja i kao gozbe za osjetila.
Još jedan događaj koji spaja digitalno i fizičko potresao je prostor Art Basela jer je World of Women dao svoju izjavu za naprednu zajednicu koja živi san čineći inkluzivnost jednim od temeljnih stupova Web3 prostora. Zbirka WoW autorice Yam Karkai bavi se seciranjem priča osnaženih i raznolikih žena koje su mogle ostaviti svoj trag u svijetu. Strast koju je Yam pokazala svojom vizijom dala je WoW-u potreban poticaj da postane jedan od vodećih NFT brendova u svijetu.
10,000 27 jedinstvenih djela očaravajuće umjetnosti u kolekciji, objavljenoj 2021. srpnja 3., krase nasumično generirani digitalni kolekcionarski predmeti smješteni na Ethereum blockchainu. Svojim živim bojama, neodoljivim pogledima i izrazitim plemenskim umjetničkim stilovima, slike izazivaju strahopoštovanje i divljenje prema duhu žena koje pokreću svijet oko sebe. Svijet žena gala na događaju Art Basel uključivao je ceremoniju dodjele nagrada sudionicima za digitalni modni dizajn, koju je dodatno uzbuđivala glazba elektroničkog dua Sofi Tukker. Važnost kolekcije leži u činjenici da prepoznaje digitalni identitet žena kroz modu i dizajn, omogućujući im da ostave opipljiv trag u WebXNUMX prostoru.
Brendovi odjeće koji preuzimaju NFT medij nije nova pojava, već se nova pojava kreće oko digitalnog bloka ITERACIJA-02 – suradnja između 9dcc i Snowfro. Utemeljitelj Art Blocksa i tvorac Chromie Squiggle unosi novi spin u nosivu opremu. Kolekcija ITERATION-02 podiže proces objavljivanja generativne umjetnosti na lancu na višu razinu besprijekornim pretvaranjem svake kreacije u generativni odjevni predmet.
Linija je idealna za obožavatelje luksuznih i digitalnih umjetničkih djela, budući da je kultni Chromie Squiggle remiksiran s vizualima 9dcc u NFT formatu, dajući svakom vlasniku jedinstvenu majicu koja ponosno nosi dobivenu digitalnu sliku. Mogućnost stvarnog nošenja jedinstvenih umjetničkih formi možda nije novi koncept u NFT prostoru, ali ITERATION-02 ga svakako pomiče iz nedostupnog u segment masovnog tržišta, dajući znatno široj publici obožavatelja NFT-a da bezglavo urone u proces stvaranja. digitalna umjetnička djela.
Od fikcije do umjetnosti
Dani loše prikazanih, pikseliziranih NFT-ova davno su prošli jer umjetnici postaju sve sofisticiraniji i odvažniji u pristupu novom mediju umjetnosti i izražavanja. Dok zbirke poput Metamorphoses ističu svestranost NFT-ova u konceptualnom mediju, druge poput Drifta pomiču okvir percepcije umjetnosti kao statičnog fenomena i nadilaze granice vizualne i audio izvedbe.
Upravo je odvažnost takvih umjetnika koji izazivaju ustaljene okvire kreativnih koncepata ono što uzdiže poziciju i status digitalne umjetnosti na događajima poput Venecijanskog bijenala i Art Basela. Naravno, trebat će više vremena prije nego što NFT-ovi postanu u potpunosti mainstream i stigma oko njih se zamagli, ali temelji su postavljeni. Ako se tempo usvajanja nastavi i umjetnici nastave s oslobađanjem svoje kreativnosti, još je jedna velika trka za NFT umjetnost uveliko u pripremi.
Izjava o odricanju odgovornosti: Ovaj je članak dostupan samo u informativne svrhe. Ne nudi se niti se namjerava koristiti kao pravni, porezni, investicijski, financijski ili drugi savjet.
Izvor: https://cryptodaily.co.uk/2023/01/genuine-nft-artworks-debuted-at-art-basel-and-venice-biennale-exhibitions