NFT slike su zabavno ogledalo koje zaslužuje vrhunska umjetnost

Smiješna stvar u vezi sa mnogim apsolutno ludim stvarima koje se danas događaju u svijetu jest da iz određene perspektive one zapravo imaju savršen smisao. Uzmimo za primjer poznate brendove koji kupuju metaverse nekretnine. Na prvi pogled uopće nema smisla. Na drugi pogled, pod pretpostavkom da baza korisnika odgovarajućih projekata raste s vremenom, to je kao da kupujete oglasni banner na web stranici, samo uz veću naplatu. S obzirom na to koliko naslova dobijete pri kupnji, kupnja postaje sasvim razumna čak i ako ništa ne poduzmete sa svojim virtualnim zemljištem.

Sasvim je moguće napraviti isti slučaj za nepromjenjivi token (NFT) umjetnost, još jedan veliki trend u blockchain prostoru, barem u tome koliko je buke izazvalo. Prije samo nekoliko mjeseci, Paris Hilton i Jimmy Fallon provjerili su koliko je dubok provalija na TV-u uživo dok su izložili svoje dosadne majmune. A to su samo neke od mainstream slavnih koje jesu pridružio se NFT umjetničkom hype vlaku nedavno, s dosta njih kojima upravlja isti subjekt, United Talent Agency. A vjerujete li i UTA predstavlja proizvođače Yuga Labs Bored Ape Yacht Cluba.

Dobrodošao u klub, @guyoseary ! ☠️⛵️ https://t.co/PcUtD67zIF

- Dosadni jahtski klub Ape (@BoredApeYC) Listopada 12, 2021

To bi moglo nagovijestiti zanimljivu povezanost između estradne elite i djece s plakata NFT scene. BAYC barem ima više od slika za ponuditi, međutim, što nije uvijek slučaj za NFT-ove koje vidimo kako se pojavljuju na vodećim aukcijskim kućama Christie's i Sotheby's. Kako se ova dva svijeta približavaju jedan drugome, njihove sličnosti dolaze u središte pozornosti - i otkrivaju neke prilično funky istine na putu o tome kako percipiramo i umjetnost i vrijednost.

Povezano: Planet majmuna dosadnih: uspjeh BAYC-a se pretvara u ekosustav

Vrijednost je u očima procjenitelja

Tradicionalna umjetnost je prilično učinkovita kao skladište vrijednosti; može generirati neke povrate tijekom vremena i prilično je prikladan u smislu da slika od 100 milijuna dolara zauzima manje prostora od istog iznosa u gotovini. Ali ako vrijednost fiata proizlazi iz financijske snage nacije koja je izdala, s umjetnošću su stvari 100 puta mračnije.

Što je umjetnost? Gotovo sve, pomislilo bi se nakon šetnje nasumičnom galerijom moderne umjetnosti. Zapravo, neki od najpoznatijih i modernih umjetnika, od Andyja Warhola do Jeffa Koonsa, rade na dekonstruiranju našeg razumijevanja što umjetnost jest i što može biti umjetnost. Ako ništa drugo, živimo u doba kada banana zalijepljena na zid može biti izložena u umjetničkoj galeriji, procijenjena na 120,000 dolara. Netko ga je pojeo i nazvao djelo umjetničkim izričajem, ali ne bojte se - plod je ubrzo zamijenjen i posao se vratio na uobičajen način.

Iz ove banane možemo zaključiti da je voće tehnički zamjenjivo koliko god da je bio ovaj komad. Drugim riječima, vrijednost umjetničkog djela nije proizašla iz jedne određene banane, već iz bilo koje banane koju drži na mjestu, vjerojatno, jednako zamjenjiv komad ljepljive trake. Dakle, što je točno napravljeno za cijenu od 120,000 dolara? Marka umjetnika, prestiž galerije i još nekoliko sasvim eteričnih čimbenika.

Povezano: Običan razgovor o NFT-ovima: što su bili i što postaju

Stvari postaju još smješnije kada pokušamo primijeniti istu logiku na druga vrijedna umjetnička djela. Crni kvadrat, jedna od najpoznatijih slika Kazimira Malevicha, promijenila je vlasnika za 60 milijuna dolara 2008. Slika prikazuje točno ono što biste pomislili - doslovni crni kvadrat - i, kao takva, ima upitnu vrijednost u smislu čiste estetike . Nadalje, da bismo provjerili autentičnost slike, bili bismo prisiljeni osloniti se na nešto više od dubinske analize njezinih komponenti, boje i platna kako bismo utvrdili jesu li dovoljno stari i tipični za Malevichevo doba i lokalitet. Ali ako bi netko nasumično žvakao ovo umjetničko djelo, nema šanse da ga, dovraga, zamijenimo drugim crnim kvadratom, iako bi estetska vrijednost bila manje-više ista. Vrijednost ovog djela proizlazi iz ruke koja ga je nacrtala, a svatko tko nije Maljevič neće to učiniti.

To ne znači da je vrednovanje umjetnosti posve subjektivno (Malevič je ipak Malevič), a ipak kolektivna subjektivnost koja se očituje u promjenjivim trendovima i modi podupire je do te mjere da je prilično neizbježna. Uparite ovo s divljim novcem koji su neki ljudi spremni izdvojiti za ovu kvazi-efemernu robu, ubacite malo centralizacije i insajderizma, i dobit ćete napitak koji bi vjerojatno bio nezamisliv u bilo kojoj drugoj industriji.

Sjenoviti donji trbuh

Iako bi mnogi vjerojatno htjeli vjerovati u priče u stilu Pepeljuge o izgladnjelom umjetniku čija zvijezda jednog dana poleti, stvarnost je drugačija. U srži svijeta umjetnosti, kao masivna studija otkrila u 2018., mreža je od oko 400 mjesta, uglavnom smještenih u Sjedinjenim Državama i Europi. Ako se slučajno nađete na nastupu u nekom od njih, tapšajte se po ramenu i dajte svojoj muzi daj pet. Ako ne, stvari bi mogle biti mračne. Uspjeh, uključujući i mjereno vrednovanjem vaših radova, stvar je privlačenja interesa pravih trgovaca, kritičara, publicista i kustosa – široke, ali još uvijek relativno ograničene mase.

S druge strane ovog novčića je divlja raznolikost financijskih trikova koje bogati pojedinci mogu izvesti putem tržišta umjetnina, pogotovo ako poznaju prave ljude. Zahvaljujući svojoj otvorenosti prema anonimnosti i posrednicima te sklonosti prema velikim hrpama novca, umjetnost je izvrstan način oprati prljavi novac. Iako velike aukcijske kuće provode provjere dužne pažnje, one su često dobrovoljne, a složene vlasničke strukture pridonose nejasnoći, omogućujući kriminalnom novcu da pritječe na tržište.

Umjetnost također čini čuda za one koji se bave podmićivanjem bez podizanja previše crvenih zastava. Zamislite da poslovni čovjek u potrazi za natječajem prilazi dužnosniku koji je zadužen za navedeni natječaj sa zahtjevom da tu vrlo cool porculansku vazu stavi na dražbu. Na aukciji bi vaza koštala pozamašnu svotu, mnogo više od početne vrijednosti. Tko ga je kupio i tko bi dobio natječaj? Ti si to rekao, ne ja.

Uz sve to, umjetnost je uredan financijski instrument za stvari koje nisu čak ni ilegalne. Otpisi poreza putem donacija umjetnina vrlo su stvar: ugrabite nekoliko djela zvijezde koja će uskoro postati za 1,000 dolara, uložite 500,000 10 dolara u mrežu da povećate njihovu procjenu na XNUMX milijuna dolara, velikodušno ih donirajte muzeju i eto, nema poreza na toliki dio vašeg prihoda. Ovo je još uvijek pretjerano pojednostavljivanje — stvari mogu dobiti još više zanimljiv.

Povezano: Pranje putem digitalnih slika? Novi zaokret u regulatornoj raspravi oko NFT-a

Majmun okolo

Umjetnost visoke vrijednosti predstavlja relativno mali dio cjelokupne industrije: Nešto ispod 20% prodaje umjetnina u 2020. cijenilo je više od 50,000 USD. Sličan se slom sada događa na tržištu umjetnina NFT, gdje vrhunske kolekcije generiraju milijunske preprodaje na sekundarnom tržištu, ali većina obrta je zapravo prilično mala. Doista, takve brojke doprinose shvaćanju da cijelo tržište u osnovi čini nekoliko tisuća ulagača koji ulažu milijune u ono što je u biti iracionalno ulaganje.

Stvaranjem umjetne oskudice, NFT umjetnost nastoji replicirati mehanizam koji stoji iza vrhunske tradicionalne umjetnosti. Bolje je pitanje mogu li funkcionirati jednako dobro kao skladište vrijednosti, a na to je teško odgovoriti, s obzirom na intrinzičnu subjektivnost umjetničke vrijednosti kao takve. Da, NFT je token s vezom na sliku u svojim metapodacima. No znači li to išta u svijetu u kojem zamjenjiva banana može koštati 120,000 dolara?

Moglo bi se tvrditi da zapravo još uvijek postoji, gledajući na sudbinu NFT-a Prvi tweet Jacka Dorseyja, jednom na aukciji za 2.9 milijuna dolara, a zatim dobio ponudu za samo 280 dolara. U samo godinu dana vrijednost tokena u očima tržišta je pala za 99% – što je odraz promjenjivih trendova i percepcija u kripto zajednici i trenutnog stanja kripto tržišta, što prirodno utječe na sposobnost NFT-ova da pohranjuju vrijednost.

Ipak, genesis tweet NFT bi još uvijek mogao promijeniti vlasnika za 50 milijuna dolara da je samo jedan kolekcionar s dovoljno etera (ETH) ići okolo odlučio da je token doista vrijedan takve cijene. Bored Apes još uvijek trguju s prosječnom cijenom koja se broji u stotinama tisuća američkih dolara. Postoje znakovi da je tržište u padu. Ali zašto ne bi bilo, s obzirom da je cijelo kripto tržište u padu?

Dakle, jedna od ključnih značajki koja čini vrhunsku umjetnost praktičnom za zasjenjene poslove – često proizvoljna priroda njezina vrednovanja – manje-više se poigrava i s NFT-ovima. Ono što može učiniti ili slomiti budućnost NFT-a kao nove izvedbe vrhunske umjetnosti jest mogu li oni također ponuditi istu pravnu i financijsku fleksibilnost koju na stol donosi komodificirana tradicionalna umjetnost.

Izvješće Chainalysis ističe da pranje novca čini mali udio aktivnosti NFT trgovanja, čak i unatoč nedavnom porastu. U ovom slučaju, međutim, pranje novca se posebno odnosi na korištenje kriptovaluta povezanih s hakiranjem i prijevarama za kupnju NFT-ova, što je malo preusko ako se prisjetimo stvari iza pozornice koje se događaju na tradicionalnom tržištu umjetnosti. Umjesto toga, važno je hoće li i kako NFT scena razvija svoj motor koji umjetnost prožima vrijednošću, na isti način kao što to rade muzeji, galerije i aukcijske kuće. Ako ništa drugo, tradicionalne umjetničke institucije koje se kreću dublje u ovaj prostor mogle bi biti dio toga, pa tako i gore spomenute zvjezdane smicalice.

Povezano: Izvješće Chainalysis smatra da je većina NFT trgovaca pranjem neprofitabilna

S druge strane ove jednadžbe su, pa, krajnji korisnici, u nedostatku bolje riječi, i sve pravne zamršenosti izvan lanca. Uzmimo, na primjer, opet poreze. Kada prodajete umjetničko djelo iz svoje zbirke, morate platiti porez na kapitalnu dobit. Isto vrijedi i za prodaju NFT-a.

Uz tradicionalnu umjetnost, međutim, možete izbjeći plaćanje ovog poreza zgodnim trikom. Svoje blago možete čuvati u visoko-sigurnom skladištu u jednoj od mnogih slobodnih luka na svijetu i ono može stajati desetljećima, mijenjajući vlasnike, ali ne i svoju lokaciju. Dokle god umjetnost stoji, nema potrebe gnjaviti cijenjenog poreznika oko transakcija.

NFT-ovi žive u lancu, a svaka transakcija koja premješta svoje vlasništvo u drugi novčanik bit će otvorena za bilo koga - uključujući US Internal Revenue Service. Hipotetički govoreći, čak i kada su u pitanju freeportovi, još uvijek postoji nekoliko trikova za isprobavanje. Recimo da imate hladan novčanik s hrpom skupih NFT-ova i držite ih u slobodnom portu, iako su tokeni još uvijek u lancu. A kada odlučite da je vrijeme da ih prodate, prodajete sam uređaj, bez transakcija u lancu. Bi li to imalo smisla? To ovisi o točnom povratu ulaganja koji dobivaju svi uključeni.

To nas dovodi do ironičnog zaključka: U svijetu u kojem je umjetnost spekulativna imovina, budućnost NFT umjetnosti ne ovisi o njezinoj umjetničkoj vrijednosti već o njezinim svojstvima financijskog instrumenta. Možete li dobiti smanjenje poreza kupnjom jeftinog NFT-a, povećanjem njegove vrijednosti kroz nekoliko transakcija pranja (drugim riječima, trgovanjem njime između vlastitih novčanika) i doniranjem muzeju ili dobrotvornoj organizaciji? Što kažete na ulaganje ili privremeno zaključavanje vašeg NFT-a u digitalni protokol? Možete li ga možda uložiti u novčanik muzeja da dobijete porezne olakšice? Možete li lažirati krađu NFT-a, jednostavno prebacivši je u svoj drugi novčanik, da biste otpisali neki porez na kapitalni gubitak? Bi li imalo više smisla kupiti NFT od službenika zaduženog za tu sočnu, sočnu nježnost ili možda bolje funkcionira ona cool vaza na njihovom stolu?

Sve su to dobra pitanja, a ako zarađujete dovoljno da plaćate ljudima posebno da shvate kako možete izbjeći oporezivanje, vaši odvjetnici to vjerojatno već istražuju. Za sve ostale, tržište umjetnina NFT-a je u najboljem slučaju još jedno mjesto za podršku njihovim omiljenim kreatorima, što se motivacijski poprilično razlikuje od brzog bogaćenja. U tom pogledu, ima malo više za ponuditi od utrke štakora za pronalaženje sljedeće velike stvari, a sudeći prema hlađenju i dominaciji vrhunskih kolekcija, sljedeća velika stvar može doći samo od — i za — velikih klub dječaka.

Ovaj članak ne sadrži investicijske savjete ili preporuke. Svaki potez ulaganja i trgovanja uključuje rizik, a čitatelji bi trebali provesti vlastito istraživanje prilikom donošenja odluke.

Ovdje prikazani stavovi, razmišljanja i mišljenja samo su autora i ne odražavaju nužno i ne predstavljaju stavove i mišljenja Cointelegrafa.