Ekskluzivni intervju s australskim pop pjevačem i tekstopiscem Jacobom Leejem

Od svog debija 2015., australski pjevač i tekstopisac Jacob Lee samostalno je okupio vojsku iza svoje glazbe. Odstupajući od tradicionalnih metoda distribucije, sada postaje prepoznat kao jedan od prvih inovatora glazbe NFT prostor. Ovaj 27-godišnjak sa sjedišta na Gold Coastu skupio je nešto manje od 200 milijuna streamova i 250 milijuna pregleda kao solo izvođač, a s novim albumom na putu, Jacob će oboriti još rekorda jer pokreće potpuno novi projekt, pod neočekivani novi zvuk.

P1: Recite nam malo o sebi i svom radu?

Nakon samostalne glazbene karijere duge sedam godina, osjećam se dovoljno samouvjereno da kažem da sam i poduzetnik i umjetnik. Moja karijera započela je na ulici, u predgrađu zvanom Surfers Paradise. Imao sam gitaru za ljevoruku Takamine, Rolandovo pojačalo na baterije i zamršenu fasciklu ili plastične navlake u kojima su bili moji tekstovi i akordi. Nisam imao pojma što je glazbena industrija ili kako u njoj djelovati. Međutim, svih ovih godina kasnije, vodim vlastitu nezavisnu izdavačku kuću Philosophical Records. Kao i medijska grupa orijentirana na Web3/NFT, Lowly Labs. Čak iako
pisanje pjesama oduvijek mi je bilo primarno u fokusu, nikada se nisam uspio kloniti toga marketing i poslovnu stranu stvari.
Što se tiče psihološkog aspekta, uvijek me zanimalo što pokreće ljude. Poticanje emocionalnog odgovora moja je primarna namjera kada pišem glazbu, a ta namjera prolazi kroz moje marketinške strategije. Po mom mišljenju, dobra kampanja pokazuje skladan odnos između umjetnosti i promotivnog materijala. Dobra izvedba oboje rezultira istinski impresivnim iskustvom. Kako dublje zaronim u web3, uranjanje u zajednicu je nešto što me jako zanima. Mogućnosti za stvaranje iskustava su beskrajne i vjerujem da će moj holistički pristup pružiti mnoga nezaboravna i autentična iskustva onima koji se uključe.

P2: Što vas pokreće da postignete svoje ciljeve?

Ovo će zvučati prilično meta, pa se unaprijed ispričavam. Pokreće me talasast učinak posljedica. Tako sam visceralno svjestan kako riječi i djela utječu na ishod stvari, pa pokušavam manevrirati na način koji uzrokuje najmanju količinu katastrofe onima oko mene. Primarni cilj kada netko dijeli glazbu ili sadržaj općenito je širenje poruke. Netko može napisati pjesmu kako bi postigao komercijalni uspjeh, drugi može napisati kako bi zadovoljio vlastite umjetničke želje. Pokušavam sjesti negdje u sredini. Pisanje autentične glazbe uz postavljanje komercijalnih ciljeva. To zahtijeva blagu žrtvu u oba razloga, iako sam smatrao da je ova metoda najispunjenija, unosnija i učinkovitija.

P3: Osim glazbe, imate li još neke interese ili razonode?

Obiteljsko vrijeme, surfanje, čitanje i sve što je povezano s fitnesom.

P4: Kako se vi i vaša publika slažete dok nastupate?

Tijekom većeg dijela moje karijere moji su nastupi bili uklonjeni i akustični. Ako budem iskren, to je bilo zato što nisam imao dovoljno budžeta da letim s bendom, niti dovoljno da kupim dodatnu težinu u avionu. Srećom, moji su slušatelji uživali u intimnosti pa sam trčao s njom dok nisam generirao dovoljno da pravilno zaposlim ljude koje sam želio. Kao i većina umjetnika, Covid je ubio moj korak na turneji, tako da, nažalost, još nisam svojim slušateljima pružio ažurirano iskustvo koje sam zamišljao već dvije godine. Umjesto toga, utrostručio sam stvaranje virtualnih iskustava, koja su trenutno sva u obliku NFT-a. Ove godine želim svaku NFT kolekciju pretvoriti u vlastito interaktivno iskustvo. Moj odnos s mojom publikom oduvijek je bio intiman, i iako sam usred reprogramiranja turneje po Europi/UK-u po peti put, intimnost je iznenađujuće zadržala svoju snagu putem društvenih mreža. Nedostaje mi urođena reakcija koju sam doživio na pozornici, sjećam se da sam stalno bio zatečen silnom količinom gomile.

Kao i po tome što su svi znali moje tekstove, pogotovo u zemljama u kojima se jedva govori engleski. Iako Covid (naizgled) umire, siguran sam da će 2023. nadoknaditi izgubljeno vrijeme. Bit će to poput ponovnog okupljanja, a uz svo iskustvo koje sam skupio u web3, sigurno ću implementirati POAP (Proof of visitance protokol) i ekskluzivne digitalne kolekcionarske predmete kako bi moje emisije bile još posebnije.

P5: Kako je sve počelo?

Dva različita interesa potaknula su moju fascinaciju glazbom. Pisanje i pjevanje. U osnovnoj školi često tražim fotografije ili ilustracije koje su me zainteresirale. Razvijao bih imaginarne svjetove na temelju slika koje sam pronašao, a onda bih pokazao roditeljima ujutro prije škole. Bio sam jedno od one djece koja su voljela engleski i mrzila matematiku. Svaki put kad su nas zamolili da radimo kreativno pisanje, ja sam bio u tome, bilo što analitičko i vođeno činjenicama dosadilo mi je. Moj tata je bio moj uvod u akustičnu gitaru, također me potaknuo da se pridružim školskom orkestru u kojem sam svirao
Francuski rog. Moja mama bi se budila rano nekoliko puta tjedno kako bi me odvezla do velikog broja zborova u kojima sam bio.
Prisjećajući se sada, stvarno se osjećam kao da je moja kreativna strast potaknuta, i vjerujem da me je to oblikovalo u onoga što jesam kao umjetnika.

P6: Imate li inherentnu sposobnost generiranja tekstova za pjesme?

Kroz praksu, da. Oduvijek sam obožavao riječi i ne mogu se sjetiti vremena u kojem nisam pisao pjesme, poeziju ili kratke priče.

P7. Prenosi li vaša glazba uvijek poruku odanosti? Kako?

Ne kao takva, tema varira ovisno o tome što osjećam na sesiji. Možda to tako izgleda jer nikad nisam pisao da bih zadovoljio glazbenu industriju. Niti sam pisao da uhvatim najnovije trendove. Umjetnost mi je uvijek bila važnija i mislim da se to neće promijeniti. Kao što vjerojatno možete zaključiti iz ovog članka, sklon sam romantizirati svoj misaoni proces. Osjećam da je pogodan za dublje, kontemplativnije pjesme. Za mene, snaga pjesme proizlazi iz njezine autentičnosti. Iskreno, rijetko imam ikakve predrasude o tome koju temu želim dotaknuti kada pišem, samo pokušavam pustiti da naracija izađe od trenutka