NFT mijenjaju način na koji fotografi stvaraju i plasiraju sadržaj

Od svoje eksplozije prošle godine, nezamjenjivi tokeni (NFT) pokazali su svoju privlačnost i sakupljačima, investitorima i trgovcima.

Posebno su privukli pozornost u svijetu umjetnosti, gdje je porijeklo predmeta sve, a posjedovanje službene, jedinstvene verzije predmeta mnogo je vrijednije od kopije ili duplikata.

Neki su to pretpostavili umjetnici koji stvaraju i pohranjuju komade na lancu mogu koristiti tehnologiju kao dokaz vlasništva za popularne oblike umjetnosti.

Među različitim umjetničkim oblicima za iskorištavanje prednosti NFT-a, fotografija je također našla svoje mjesto, ali kakvu neposrednu vrijednost donosi umjetnicima i potrošačima?

Doista, kao nova tehnologija koja se brzo razvija, NFT nisu bez ograničenja.

Povezano: Što je kripto umjetnost i kako funkcionira?

Većina sudionika počela se upoznavati s NFT-ovima putem tržišta kao što je OpenSea u prvoj polovici 2021.

Prvi val umjetnika koji eksperimentiraju s ovom novom tehnologijom slijedio je osobni, kurirani pristup uvođenju novih talenata. Twitter Spaces i Discord poslužitelji dokazali su vitalne kanale za podršku širenju u NFT ekosustavu.

Značaj kontrole sadržaja 

Fotografija sada proizvodi neviđenu ponudu sadržaja, a NFT-ovi su alat za nastavak ubrzavanja i demokratizacije sadržaja uz pružanje novih načina za generiranje prihoda od tih resursa.

Fotograf Marshall Scheuttle rekao je za Cointelegraph kako je trenutni Web2 model “kompenzacije ekspozicijom” štetan za umjetnike.

„Način na koji predstavljamo naš rad uvelike je diktiran postojećim platformama, a kako prostor raste i razvija se, imperativ je za nas kao umjetnike da doprinesemo novim rješenjima i opcijama kako možemo bolje doprijeti do publike dok zadovoljavamo potrebe umjetnike da pokažu svoje radove”, rekao je Scheuttle. 

“Sadržaj je u svijetu, a pokušaj da ga pristupite u ovom trenutku naizgled je nemoguć. Želim da moj sadržaj bude na što više mjesta, sve dok imam načina da se kompenziram za njegovu proizvodnju.”

Umjetnici ne mogu slobodno distribuirati svoju umjetnost tradicionalnim kanalima kako bi stvorili brz, izravan pozitivan utjecaj. 

Tehnologija Blockchain, putem NFT-a, omogućila je umjetnicima da definiraju svoje uvjete, s obzirom na prirodu transakcija koje se odvijaju na otvorenom, a koje prostor čine transparentnijim.

Priznavanje intelektualnog vlasništva

NFT-ovi pružaju pojedinačnim umjetničkim djelima navodni dokaz o porijeklu, što je privlačno mnogim umjetnicima koji nastoje preuzeti puno vlasništvo nad svojim radom i proširiti svoju umjetnost na novu publiku.

Međutim, postoji mala razlika između porijekla i autorskog prava.

Većina izazova u provođenju autorskih prava dolazi s NFT tržišta. Puno internetska tržišta trguju NFT-ovima, a većina njih slijedi shemu u stilu aukcije s različitim razinama kuriranja. Međutim, ove platforme čine vrlo malo u zaštiti vlasničkih prava i korištenja. U nekim slučajevima viđeni su loši glumci kako kradu fotografije, a zatim od njih prave NFT.

Ne postoji pragmatičan scenarij u kojem ljudi ne krivotvore ili prenamjenjuju tuđi sadržaj. I pojedinci i tvrtke neovlašteno koriste slike u svijetu Web2 bez uobičajenih posljedica — to nije ništa novo za digitalnu umjetnost.

Kopiranje kripto umjetnosti tehnički je nemoguće, jer lijepljenje identične kopije slike ne može obuhvatiti informacije koje čine NFT komponentu umjetničkog djela.

Trenutni NFT prostor promiče otvoreni protok informacija i nastoji vrednovati porijeklo sadržaja koji postoji na blockchainu. Crypto umjetnici certificiraju i stvaraju NFT-ove povezane s autentičnošću stvorene umjetnosti koja se zatim može prenijeti na različita tržišta kako bi ciljala potencijalne kupce. 

Julie Pacino, kći legendarnog glumca Al Pacina, počela je samofinancirati svoj projekt "Čuvari gostionice" kovanjem zbirke fotografija NFT-a kako bi zadržala kreativnu kontrolu nad svojim radom.

Ponovno promišljanje marketinških strategija

Svatko tko ima kameru i internetsku vezu ima istu priliku stvarati umjetnost i unovčavati je. Kvalitetniji rad bit će dostupan s novim valom profesionalnih i amaterskih fotografa koji se uključuju u prostor. Oni fotografi koji su spremni prihvatiti granični prihod za svoj rad odredit će donje cijene.

Umjetnici u ekosustavu moraju zadržati svoju publiku angažiranom kako bi ostali relevantni. Dopuštajući ljudima u prostoru da čitaju priču, čuju riječi i razumiju proces, umjetnici uspostavljaju vitalnu emocionalnu vezu.

Elise Swopes, samouka fotografkinja i grafička dizajnerica koja je zaradila 200,000 dolara u 10 mjeseci prodajom svog rada kao NFT, rekla je za Cointelegraph: 

“Osjećam se kao veliki pritisak da promijenite svoj stil kako biste zadovoljili masovno tržište 3D dizajna i ilustracija, ali to je zgodan podsjetnik da sam prilično strastven i vođen stvarati ono što volim umjesto da pokušavam pratiti korak.”

Umjetnička vjerodostojnost pokreće cijene na sekundarnom tržištu. Autentični NFT imat će samo uočenu vrijednost pridanu umjetnosti, umjetniku i zajednici.

Biti tehnički nadaren neće biti presudan faktor razlike u stvaranju publike, jer pseudonimni NFT kolekcionar umjetnina "6529" opisan. Oni umjetnici koji se izdvajaju iz gomile moraju stvoriti nezaboravna iskustva.

“Dakle, vaš je posao uspostaviti vezu, pronaći nešto što govori toj podskupini ljudi (mali podskup je u redu, 1,000 je više nego dovoljno da imate prekrasnu karijeru radeći upravo ono što volite) koji vole i cijene isto što i vi čini."

Sjajan primjer za to je priča o sultanu Gustafu Al Ghozaliju, 22-godišnjem studentu informatike iz Semaranga u Indoneziji. On pretvorio i prodao gotovo 1,000 selfie slika kao NFT kao način da se osvrne na svoj diplomski put. Kolekcija je generirala ukupan volumen trgovine od 397 etera (ETH), trenutno ekvivalentno više od 1.2 milijuna dolara.

Prevladavanje tehnoloških barijera

Umjetnici se suočavaju s izazovnim zadatkom prenošenja svojih kolekcija i pojedinačnih slika u NFT prostor. Proces inicijacije može biti zastrašujući za početnike, ali obećanje nove publike uz izravnu naknadu i podršku snažan je poticaj. 

Swopes je rekao:

“Najuzbudljiviji dio kod NFT-a je što ne moram zamijeniti svrhu moje digitalne umjetnosti za print. Mislim da moja umjetnost najbolje izgleda na ekranu.”

Bolji mehanizmi onboardinga potaknut će ljude da se počnu redovito baviti fotografskim NFT-ovima i redefinirati što znači stvarati umjetnost. Strma krivulja učenja izravnati će se s kuriranijim obrazovnim sadržajem, olakšavajući iskustvo navigacije tržištem i pronalaženja željenog umjetničkog djela.

Određene platforme napreduju s jedinstvenim tržištima. Hibridni pristup kao što je NFT fotoknjiga “Morningstar” od Scheuttlea inovativan je način koji projektu dodaje vrijednost. Objasnio je da su mu NFT-ovi pružili alate kako bi zaradio poštenu naknadu za svoj rad, dok mu je pomogao da raste kao umjetnik.

Kreativci neprestano pomiču granice onoga što tehnologija može postići i tek počinju shvaćati mogućnosti koje NFT nudi fotografiji. 

Prirodna evolucija fotografije je prihvatiti te nove alate i prilagoditi se promjenjivim vremenima kako bi nova generacija fotografa mogla napredovati u Web3.